Что должен уметь и знать начинающий веб-дизайнер фрилансер. Что должен знать и уметь дизайнер интерьера

Видов дизайна существует очень много, и все они сильно отличаются друг от друга. Интересы дизайнера далеки от деятельности дизайнера одежды. Для начала определитесь в своих желаниях и склонностях. Выбрав свое направление, переходите к формированию своего индивидуального стиля. Это значит, что занявшись, например, графическим дизайном начинайте изучать азы выбранной профессии, постепенно вырабатывая свой собственный, ни на кого не похожий, подход к нему. Не привязывайте свой талант к базовым знаниям, экспериментируйте, творите, пробуйте.

Образование, необходимое дизайнеру

Обычный сценарий развития событий таков, что человек поступает в высшее учебное заведение на специальный факультет. Учится там пять лет, получает диплом и нужные знания. Но на самом деле то, что преподнесут вам в институте в виде необходимого багажа знания, может в дальнейшем вам не пригодится. Поэтому качество образования может страдать, ведь преподаватель не знает, понимаете вы суть предмета или нет.

Такому образованию есть достойная альтернатива – это платные курсы. В основном, люди, работающие в платных учебных заведениях, заинтересованы в том, чтобы отработать полученные деньги. Поэтому есть возможность выбрать самое качественное образование. Еще одна причина выбрать платные курсы – это непродолжительность учебного процесса. Длительность учебы не превысит трех месяцев. К тому же ограниченность во времени избавит вас от изучения ненужных дисциплин, например, таких, как высшая математика и статистика.

Есть еще один вариант – это изучить азы профессии самостоятельно. Самообразование очень выгодно. Вы сами выбираете сферу своей деятельности и самостоятельно контролируете процесс обучения. Единственный минус такого образования – это отсутствие документального подтверждения наличия образования.

Как стать дизайнером самостоятельно

Для начала нужно собрать всю необходимую информацию, которую затем придется упорядочить. Это легко сделать с помощью компьютера. Отыскав что-то заинтересовавшее вас, не спешите применять это сразу на практике, попробуйте докопаться до первоисточника. Ведь там, наверняка, найдется что-то еще более полезное. Вам придется ежесекундно быть в курсе всего происходящего в выбранной вами области дизайна. Следите за новинками, слушайте советы более опытных коллег. Постарайтесь освоить компьютерные программы по дизайну. Это существенно облегчит вам работу. Ведь все эскизы, модели и наброски проще и быстрее делать на компьютере.

3. В Вашем макете должен быть порядок, в частности в цветах и шрифтах.

Сейчас я забегаю немного вперед, но то, о чем я буду говорить важно понимать для успешного сотрудничества. Для того, чтоб упростить разработку продуктов, сейчас часто говорят о так называемых дизайн системах. Что это значит? Это значит, что у вас есть определенный набор компонентов, которые нужно и можно использовать в своём дизайне (нет, это не значит, что нельзя создавать новые; можно, когда это необходимо). Обычно в дизайне это проявляется наличием качественного тулкита и гидлайнов по использованию элементов интерфейса. Разработчики же обычно используют библиотеки типа ReactJS, Angular 2 и языки типа SASS для того, чтоб сделать эти компоненты независимыми и упростить повторное использование кода в будущем. Мы поговорим немного о SASS.

Плохая новость в том, что в СSS (то, благодаря чему мы стилизируем страницы), нельзя использовать переменные. Это значит, что каждый раз, когда вы используете где-то какой-то цвет - верстальщик должен прописывать его вручную. И если вы меняете цвет в ходе разработки дизайна - исправлять каждую строчку тоже вручную. Та же ситуация со шрифтами, их размерами да и вообще всем, что должно оставаться « стабильным » на макете. Поэтому придумали SASS - это язык, который позволяет использовать переменные (ну и много других плюшек, но мы же о базовых знаниях сейчас говорим:D) для того, чтоб упростить верстальщикам работу с CSS.

Представим ситуацию. Вы надизайнили сайт на основе фирменного стиля компании, в котором есть 5ть брендовых цветов. Что сделает верстальщик? Правильно, посмотрит на ваш макет, увидит, что Вы - молодец, использовали фирменные цвета компании и создаст переменные для этих цветов. Дальше начинается веселуха. Верстальщик верстает сайт и гордый собой скидывает его на валидацию дизайнеру. И понеслась: оооооой, а вот тут цвет на два оттенка отличается, потому что если использовать обычный цвет компании, то он слишком яркий, так как рядом я использовал другой цвет, и поэтому надо на два оттенка другой. АААААААА!

Я бывала в шкуре обоих: и дизайнера, и верстальщика и поверьте, подобные ситуации просто выносят мозг. Всем.

Совет дизайнерам: подумайте, важно ли тут менять цвет? Да? Отлично! Предупредите об этом верстальщика! А может быть всё-таки не настолько уж важно?

Написанное касается всех элементов, которые есть на сайте: цвета, шрифты, кнопки, ссылки, поля ввода, меню и так далее. Будьте аккуратны во время создания ваших макетов. А если есть какие-то важные изменения(особенно малозаметные) - указывайте их в описании к макету и ваш верстальщик будет счастлив!

Список курсов, статей и книг

☝️этот совсем для новичков, но быстро дает базовые понятия, я уже давала ссылку на него вверху статьи.

☝️ тут уровень поднимается немного быстрее, довольно приятно и интересно проходить курс.

========================================

Внимание: не начинайте обучение с этих ☝️ двух курсов, вам будет скучно:)

Как жить дальше?

  1. Пройдите курс по вёрстке, для того, чтоб понять боль Ваших коллег:)
  2. Пожалуйста, не думайте, что после одно курса Вы стали верстальщиком и не добавляйте вёрстку в список услуг. Уважайте труд коллег:) На данном этапе цель - понять, как они работают для упрощения совместного сотрудничество.
  3. В следующий раз, когда вы решите сделать верстальщику замечание о том, что « тут на 14px размер текста, а 14.8456px » - подумайте насколько это ДЕЙСТВИТЕЛЬНО важно:D
  4. Ещё меня часто спрашивают, какие другие языки программирования стоит изучать дизайнерам. Я считаю, что для начала HTML и CSS хватает с головой. Когда и если Ваш уровень можно будет назвать уверенно-средним, можно посмотреть в сторону JavaScript, который вам, как дизайнеру, поможет лучше понимать то, как создаются анимации на страницах (но JavaScript конечно же используется не только для этого).

__________________________________________________________________

Есть чем дополнить материал? Пишите на почту: [email protected] или добавляйтесь в

Вы всегда получали комплименты относительного своего вкуса в дизайне? Любите ли вы украшать комнаты и устанавливать мебель? Если ответы на эти два вопроса положительные, тогда может быть вам стоит стать дизайнером?


Прежде чем принять окончательное решение относительно своей карьеры, вы должны кое-что узнать об этом мире, чтобы быть уверенным в правильности своего поступка. Существуют определённые сложности, с которыми люди этой профессии сталкиваются ежедневно – некоторые из них могут не понравится вам, а другие могут вообще взволновать.

Давайте узнаем десяток параметров, которые нужно принять во внимание при выборе этой очень интересной, но невероятно сложной работы.

1. Есть разница между декоратором и дизайнером

И эта разница не маленькая. Если перевести её в одно слово, получится так – образование.

В буквальном смысле слова любой может стать декоратором. Кто-то любит играть с цветами, тканями и текстурами, и для них выбрать это направление очень просто – напечатал визитки и вперёд «зарабатывать» клиентов, да и деньги заодно. Конечно, это не так уж и плохо, но обучение и диплом – это то, что нужно каждому человеку.

На другой стороне медали – дизайнер интерьера. У него уж точно должно быть аккредитованное образование. В зависимости от степени бакалавра выявляются необходимые условия в поле общей деятельности дизайна интерьера. Вы хотите получить специальность, или же сразу прыгнуть в мир украшений? Продолжайте чтение, чтобы понять своё отношение к такой работе.

2. Есть ли у вас дизайнерский талант?

Конечно, этот вопрос с предугадываемым ответом, раз вы читаете это, но всё же мы сделаем акцент на том, что чтобы погружаться в этот мир, у вас должно быть врождённое чутье на цвета, расположение предметов в пространстве, архитектурный стиль и текстиль, тот же дизайн штор.

Просто тот факт, что вы любите свой дом, получаете комплименты насчёт вашего интерьера, и люди думают, что вы проделали огромную работу, украшая его, не делает вас гениальным специалистом в этой области искусства, но сразу поясним, что всё вышеперечисленное – уже огромный шаг.

Начало успешной карьеры во многом зависит от страсти. За ней нужно следовать. Вы должны понимать, что вы работаете, но в тоже время получать от этого такое удовольствие, что первое может периодически забываться. Воспользуйтесь этим смешным тестом, чтобы увидеть, какие специализации вам лучше выбрать. Дизайн – ваше будущее?

3. Дизайн интерьера – это не только ткани и веселье

В то время как ткань для постельного белья, дизайнерская мебель для гостиной и сочетание цвета в интерьере могут играть очень большую роль здесь, существует и множество других задач, которые являются обязательными для специалиста. И они могут показаться вам менее интересными и весёлыми, чем сама работа.

Вы должны обладать определёнными знаниями об истории дизайна, о структурной целостности зданий и строительных нормах, эргономики, а также о трёхмерном понятии, этики, психологии, системы автоматизированного черчения, и многом другом.

Кажется, что дизайнеры должны быть просто ходячей энциклопедией, мастерами на все руки, не так ли? Такой огромный спектр навыков нужен потому, что они работают не только с собственниками жилья, но и со строителями, архитекторами, чиновниками, бизнесменами. Чтобы стать успешным специалистом, нужно быть хорошо образованным и всесторонне развитым человеком, работая со многими дисциплинами.

4. Компенсации

Покажите мне деньги! В конце концов, с таким «багажом» и платят очень хорошо. Это – зависимое. Статистика показывает, что заработная плата дизайнера начального уровня, работающего в США, в среднем составляет 40,630$ в год.

Безусловно, это зависит от многих факторов, таких, как предыдущий опыт работы, образование, размер компании и ваше место в ней. Если это сотрудник мебельного салона, то, скорее всего, он будет получать меньше, чем работающий в профессиональной архитектурной фирме.

По сути, вы всегда можете постараться проявить себя и начать деятельность в крутой компании. Но это лишь при том условии, что вы действительно хороший мастер и много всего интересного знаете.

5. Вы должны быть социальной персоной

Некоторые клиенты имеют чёткое представление о том, что им нужно, другие же могут говорить о каких-то отдельных параметрах, но конечного результата никак не могут себе нарисовать, а когда вы покажете им свою работу, они останутся недовольны. Грубо говоря, он не знает, что хочет, а виноваты в этом – вы. Успеха можно добиться, получая удовольствие и будучи мягким (а иногда даже следует быть телепатом).

Нужно уметь направлять своего клиента в сторону благоприятного исхода, иными словами, он должен быть уверен, что сам принимает решения, а вы только контролируете процесс выполнения, хотя на самом деле – это вы всё придумываете.

6. Разработка портфолио

Картинка может заменить тысячи слов. Особенно хорошо эта фраза подходит для портфолио дизайнеров. Можно говорить весь день про синий цвет в интерьере, ткани, текстиль, но если у вас есть эта волшебная папка, которая за вас продемонстрирует идеи и конструкции с прошлых проектов, ваш успех не заставит себя долго ждать.

Как вы можете начать её создание? Если вы только что закончили обучение, и у вас нет опыта работы, можно предложить свои услуги бесплатно, или же за символическую цену. Это может быть лучшим способом, чтобы получить портфолио, а также появится возможность познакомиться с местными продавцами и поставщиками, что будет очень полезно для будущих проектов.

7. Высокая конкуренция

Дизайн интерьера – конкурентоспособный бизнес. Ключ к успеху – сделать так, чтобы на вас обратили внимание. Как уже упоминалось выше, портфолио в этом деле очень хорошо вам поможет.

Второй ключевой момент – широкопрофильное образование. Чем больше вы знаете, тем вы лучше. Посмотрите в сторону будущих тенденций, таких, как рост населения, проектирование для престарелых людей, современная архитектура и ландшафтный дизайн – всё это очень популярные области, и они предоставят вам возможность много работать и хорошо зарабатывать.

Также важно быть в курсе трендов в дизайнерском искусстве. Это можно сделать, читая публикации журналов, общаясь с коллегами и со своим наставником. Когда вокруг много предложений, нужно сделать так, чтобы заметили именно вас и подняли выше всех остальных.

8. Виртуальные перспективы

Когда люди являются такими специалистами, они не все знают, что могут совершать покупки с хорошими скидками не только в своей стране, но и в других частях мира. Да, это виртуальные магазины! Благодаря современным изобретениям, таким, как Skype и другим компьютерным приложениям по преобразованию интерьера, можно открыть для себя другую планету.

Есть много удивительных on-line инструментов, доступных для широкой публики, но у дизайнеров есть весомое преимущество, и они могут рассчитывать на скидки даже от такой элитной дизайнерской линии, как Shumacher.

Существует немало текстильных компаний, которые создают специальные предложения для дизайнеров, и так есть возможность получить высококачественный товар с очень хорошей скидкой.

9. Нужно знать местные законы и кодексы

Вот где горе дизайнеры могут по-настоящему оценить все недостатки отсутствия образования, став декораторами и не зная о строительных нормах и местном законодательстве.

Часть всей этой жизненно важной информации, безусловно, может быть скучной, но это то, что нужно знать обязательно. Познав темы сантехники и электричества, а также узнав о несущих стенах, возможно, вы скажете, что не так уж и важно всё это, но то, что эти знания необходимы – факт.

Нужно быть в курсе имеющихся законов, кодексов и архитектурных требований, только таким образом вы будете спокойны и за себя, и за свои проекты.

10. Думайте о стиле клиентов, а не о том, какой нравится вам

Безусловно, дизайнеры могут предлагать своим клиентам разные стили, чтобы они выбирали, и даже если вам кажется, что, например, лучше выполнить комнату в минимализме, а заказчик требует модерн – нельзя с ним спорить и доказывать свою правоту. В конце концов, это его помещение, и он сам должен принять окончательное решение.

Молодые и неопытные специалисты имеют твёрдое мнение о том, что у них превосходный вкус и им виднее, как сделать лучше. Но, повторимся, вы можете только предложить. Ведь знаете же, что клиент всегда прав?

Можно иметь многолетний опыт работы, но так и не понять свои собственные предпочтения. Запомните – главный здесь заказчик, и он не должен чувствовать себя маленьким ребёнком, которого отчитывают за проказы.

Как понять, стоит ли становиться дизайнером? На что стоит обратить внимание при выборе этой профессии? Как выбрать учебное заведение? Задали эти вопросы Степану Бугаеву, основателю студии «Точка дизайна» и стартапа Flatplan, куратору направления «Дизайн интерьера» Школы дизайна НИУ ВШЭ.

Если человек хочет стать дизайнером, на наличие каких качеств в себе ему стоит обратить внимание?

Очень важно, чтобы человек, захотевший стать дизайнером, ощущал в себе внутреннюю потребность что-то постоянно улучшать, оптимизировать. Думаю, это одно из важнейших личностных качеств для дизайнера интерьера. Кроме того, важно быть внимательным к деталям: ведь иногда даже маленькая ошибка в чертеже может в будущем стоить большого количества денег и потраченного времени.

Если какие-то "противопоказания" к этой профессии? Например, если человек нетерпимо относится к правкам и недостаточно стрессоустойчив, ему стоит отказаться от идеи стать дизайнером? Или необходимые качества могут сформироваться в процессе обучения и работы?

Конечно, если выбор профессии – это неуверенный эксперимент, то каждая небольшая трудность будет поводом свернуть с намеченного пути. Однако, есть некоторые качества, которые могут особенно насторожить. К примеру, если вы чувствуете в себе неспособность принимать конструктивную критику или не готовы мириться с тем, что у других людей вкус и видение может отличаться от вашего – то это поводы поработать над собой.

Самолюбование своими проектами тоже не будет способствовать профессиональному росту. Надо постоянно напоминать себе, что дизайн все-таки делается для людей. А потому необходимо уметь находить баланс между тем, что нравится вам и тем, что хотят видеть заказчики. Если же вы долгое время его не находите – это может стать серьезной преградой на пути к успеху. А вот стресса в работе дизайнера не так много, по сравнению, например, с профессией врача. Скорее, больше решаемых задач, чем стрессовых ситуаций.

Стоит ли идти учиться на дизайнера, не имея четкого представления о том, как и где ты сможешь зарабатывать?

Получать образование в сфере дизайна интерьера можно по разным причинам. К примеру, если у вас есть своя квартира: вы хотите оптимизировать это пространство и самостоятельно разработать его стилистическое решение. Или, например, вам интересна сама тема дизайна, и вы хотите лучше ориентироваться в этой области.

Если же вы стремитесь стать профессионалом, но пока не вполне понимаете, как устроена бизнес-среда в дизайне, лучше всего пойти учиться к преподавателю-практику. Хорошо, если это будет опытный дизайнер, или эксперт, который входит в профессиональную среду и, основываясь на своём опыте, сможет рассказать вам, как она устроена.

Какое образование для дизайнера вы считаете необходимым, базовым?

Профессионал должен ориентироваться в теории дизайна, быть знакомым с историей развития и канонами стилей, понимать базовые конструктивные особенности здания и иметь представление о правилах проектирования инженерных систем.

Используя мебель, светильники, декор или отделочные материалы в своих проектах, дизайнер не должен действовать вслепую. Нужно хорошо понимать предмет какого производителя вы используете, кто из дизайнеров работал над его созданием, и всегда уметь квалифицированно объяснить свой выбор клиенту. Чтобы это сделать, вам также потребуется умение представить свои идеи: с помощью скетча, коллажа, 3D-визуализации или другого авторского способа. В любом случае какую-то из этих техник необходимо освоить, также, как и программы для создания чертежей, без которых не обойтись. Уметь рисовать – тоже важно. Этот навык и умение видеть перспективу - сильно отличают настоящего дизайнера от простого организатора.

А ещё любой профессионал в этой сфере должен не терять своего любопытства по отношению к миру, уметь взаимодействовать с ним и не переставать учиться. Нужно постоянно расширять свой кругозор, быть в курсе главных тенденций и даже иметь представление о базовых инструментах self-брендинга и PR.

Есть ли шанс того, что образование плохо повлияет на начинающего специалиста? По аналогии с тем, как говорят про начинающих актеров, что их "ломают" в театральных школах?

Если ваш преподаватель «плавает» в теме, а знания подаются разрозненно, хаотично и мало применимы на практике – то, вероятно, такого образования для успешного старта карьеры будет недостаточно. А ведь в любой профессиональной дисциплине очень важны первые шаги. К примеру, если вам, как футболисту неправильно «поставили удар» - скорее всего, в будущем по воротам вы попадать не будете. Также и для дизайнера важны те базовые знания и навыки, которые он приобретает в учебном заведении. Именно поэтому так важно серьезно подойти к его выбору.

Как выбрать образовательное учреждение?

В первую очередь, стоит познакомиться с разными учебными программами, изучить их и понять, на чем в том или ином курсе делается акцент (например, на теории или на практических кейсах). И уже потом выбирать институцию в зависимости от ваших потребностей. Обратите внимание на преподавательский состав, оцените профессиональный опыт кураторов и то, насколько хорошо они ориентируются на рынке интерьерного дизайна. Портфолио студентов – тоже отличный показатель уровня преподавания. Если работы выпускников вам нравятся, то вполне вероятно, что подход преподавателей вам также окажется близок.

Какими навыками, помимо собственно дизайнерских, желательно обладать? В каких сферах еще поучиться?

Дизайн интерьера - это сфера на пересечении архитектуры, предметного дизайна, инженерии и даже искусства. Познания в архитектуре помогут лучше разрабатывать планировочные решения, а умение разбираться в инженерных коммуникациях – сделают их реализуемыми. Знание предметного дизайна поможет создать более продуманную концепцию и сторителлинг для вашего проекта, а искусство будет дарить вдохновение для работы.

Что вы еще посоветуете начинающему дизайнеру?

Не стоит бояться выходить на рынок и конкурировать с более опытными специалистами. На начальном этапе можно присматриваться к работе уважаемых вами профессионалов, но при этом помнить: чем быстрее вы выработаете свой собственный стиль, тем скорее станете успешным дизайнером. Важно постоянно работать над своим портфолио (3-4 проекта в год – это минимум для успеха), поэтому мы в Школе дизайна интерьера НИУ ВШЭ уделяем особое внимание вопросу его подготовки. Во многих других вузах студенты систематизируют свои знания при помощи дипломной работы. Мы же стараемся ориентировать их на более релевантную составляющую результата – портфолио.

Затем, уже после завершения обучения лучше пойти работать в успешную студию – место, где вы сможете начать получать хороший опыт, прежде чем отправляться в самостоятельное профессиональное плавание. Важно не прекращать самообразование: ходить на выставки, общаться с представителями профессиональной среды, анализировать тренды и новые техники работы. Ведь дизайн – одна из самых динамично развивающихся сфер, и, чтобы оставаться востребованным специалистом, важно за этой динамикой успевать.

В этой статье я разберу не только то, что должен веб-дизайнер, но и также то, чего НЕ должен.

Новичку в веб-дизайне крайне важно знать свои обязанности иначе вас просто будут «иметь» ушлые заказчики, которые воспользуются вашим незнанием и будут требовать от вас больше чем вы должны и вы будете делать больше, чем вам за это заплатили. Если не хотите такого, читайте внимательно и мотайте на ус 😉

Перед тем вы познакомитесь со списком ваших будущих обязанностей, я хочу рассказать о самом важном навыке веб-дизайнера, который должен быть у вас, если вы планируете работать на фрилансе. От вас никто этого навыка не будет требовать, но от него сильно будет зависет ваш успех и заработок. Итак…

Каждый веб-дизайнер должен уметь «гуглить» 🙂
Это значит что если вы что-то ищите в поисковике, то вам нужно посмотреть не первые 5-10 сайтов, а если потребуется — то все 100-200, потому что рунет сейчас стал копипастной помойкой и найти стоящее очень тяжело. Либо если у вас нет времени — покупайте книги, курсы, обучение.

Что должен уметь и знать веб-дизайнер фрилансер:

  1. Вам нужно в совершенстве владеть программой фотошоп.
  2. Вы должны уметь:
    — Собирать и структурировать информацию
    — Уметь выделять главное и второстепенное
    — Создавать прототип сайта
    — Уметь не «изобретать велосипед», а моделировать уже успешное
    — Подбирать подходящую цветовую гамму под цели сайта и для целевой аудитории
    — Уметь работать со шрифтами
    — Уметь работать с сетками
    — У меть пользоваться фотобанками и обрабатывать графику
    — Уметь сделать сайт удобным и привычным для целевой аудитории
  3. Уметь рисовать разные типы сайтов (лендинги, сайты-визитки, интернет-магазины, промо-сайты, порталы)
  4. Уметь рисовать в стилях flat, material, минимализм, техдизайн
  5. Уметь делать адаптивный дизайн сайта

Этого вполне достаточно чтобы вы стали веб-дизайнером хорошим веб-дизайнером и зарабатывали 30-45 000 руб в месяц. через 6-12 месяцев после старта.

Если вы зайдете на сайты с работой, где публикуются вакансии для веб-дизайнеров и посмотрите что там требуют от вас — вы просто ужаснетесь. От вас будут требовать владеть сразу 2-6 профессиями, владеть 3-10 программами и иметь кучу обязанностей.

Не знаю кем нужно быть чтобы уметь столько и на что надеются работодатели когда вывешивают такие объявления. Вот типичное объявление:
На основе этого примера я бы хотел перейти наверное к более важной составляющий…

Что НЕ должен знать и уметь веб-дизайнер:

  • Верстку (html, css и т.д) — тот кто этим занимается называется верстальщик, а не веб-дизайнер.
  • Программирование (php, mysql, javascript и т.д.) — этим занимается веб-программист.
  • Seo и раскрутка сайта — этим занимается se0-специалист
  • Наполнять сайт. Этим занимается контент-менеджер
  • Продвигать сайт в соц.сетях и работать с пабликами. Этим занимаются SMM и SMO специалисты.
  • Владеть всеми графическими программами на свете. Это нафиг не нужно веб-дизайнеру. 99% всего можно сделать в фотошопе. Веб-дизайнер, не иллюстратор, не работник полиграфии — ему не нужно знать coreldrow, illustrator или indesign и прочие программы
  • программы 3D-моделирования. Этим занимаются 3d-проектировщики, архитекторы, но не веб-дизайнеры
  • Маркетинг и конверсия. Этим должны заниматься маркетологи и тестеры.
  • Брендинг. Често — не знаю кто этим должен заниматься 🙂
  • Владение всеми CMS (Worppress, joompa, DLE и т.п) — этим обычно занимаются веб-мастера
  • копирайтинг. Статьи писать должен копирайтер, а не веб-дизайнер.
  • Рисовать от руки. Веб-дизайнер — это не художник.
  • Рисовать на планшете. Этим занимается графический дизайнер.

Это не весь список того что от вас могут требовать в резюме. Если вы нашли что-то, что от вас требуют и этого нет в — то смело относите новое требование к тому что вы НЕ должны 😉

Если с вам и требуют все это, то пусть и платят за каждую профессию отдельно — в сумме хорошо наберется 🙂