Tegnetimer for grafisk nettbrett. WACOM grafiske nettbrett

Hvem tilfeldigvis ikke vet, et grafikknettbrett er en enhet som lar en digital kunstner fullstendig imitere prosessen med å tegne på papir. Et grafikknettbrett består av et elektronisk "lerret" og en pekepenn, i stedet for en blyant eller pensel. Den fungerer når den er koblet til en datamaskin. Kunstneren beveger pennen over arbeidsområdet til nettbrettet, og linjen han lager vises synkront på dataskjermen. Det finnes modeller som ikke krever datamaskin. Den ultrasensitive skjermen er bygget direkte inn i nettbrettet.

I fjor skjedde et epokegjørende øyeblikk i livet mitt. Mine elskede slektninger slo inn og hjalp meg med å kjøpe et Wacom intuos pro S grafikknettbrett.

Så, ulempene med å tegne på et grafikknettbrett.

Først. Hvis du ikke vet hvordan du tegner på papir, vil ikke selv det mest sofistikerte grafiske nettbrettet gjøre deg til en kunstner.
Råd. Lær å tegne tradisjonelt.

Sekund. Styluser. Tipsene deres slites av! Mye tregere enn ledningene til vanlige blyanter, men ikke desto mindre må du fra tid til annen bruke penger på dette tilbehøret.
Råd. For å forsinke kjøpsøyeblikket, lag skisser på papir, og fullfør og fargelegg dem på datamaskinen. Hvorfor slette pekepennen på en skisse som har blitt gjort om hundre ganger?

Tredje. Uansett hvor følsom en elektronisk penn er, kan den ikke formidle alle nyansene i en kunstners kreative tanke, slik en vanlig blyant kan. siden en enkel blyant ikke har et elektronisk mellomledd mellom seg og papir.
Råd . Øv mer på digital maling, studer alle forviklingene og egenskapene til den grafiske editoren du tegner i. Og ikke glem tradisjonell blyantgrafikk. Jo dyktigere du tegner på papir, jo lettere blir det for deg å tegne digitalt.

Fjerde. Fargene på tegningen din, dessverre, avhenger av skjermen. Arbeidet ditt vil se annerledes ut på forskjellige skjermer. I tillegg blir noen farger som er synlige på skjermen da ikke skrevet ut på papir, siden skriverens muligheter kan være begrenset.
Råd. Tegn i henhold til bildet på skjermen. Det er selvfølgelig ønskelig at skjermen er den mest moderne, med høy oppløsning.

Men hvis du ikke tegnet for deg selv, men for en kunde som skal skrive ut kreasjonen din, så konverter tegningen din, med RGB-fargeinnstillinger, til CMYK selv.For du vet hvilke nyanser som skal være, men det gjør ikke trykkeriarbeiderne.

Generelt, husk. Tegn etter hjertens lyst i RGB, men siden trykket alltid er laget i CMYK, konverterer du filen selv og justerer deretter tegningen slik du ønsker.Bekreft med kunden eventuelle nødvendige fargeverdier som kan gå tapt under skanning eller fotografering.

Etter det, ikke bekymre deg lenger. Utskrift og ytterligere problemer knyttet til dette er allerede kundens problemer. Alle klager på skriveren hans. Du fikk alt godkjent.

Jeg leste dette livsrådet i en artikkel av illustratøren Greg Ruth.

Hvis du føler deg trist etter å ha lest dette avsnittet, så ikke bekymre deg... Du må fortsatt vente til kunsten din er publisert av forskjellige utgivere. Du vil ha tid til å finne ut hva du skal tegne, hva du skal konvertere, hvor og hvem du skal sende ...

Ja, noen ganger tegner du tradisjonelle illustrasjoner også. for ikke å miste følelsen av fargevirkelighet.

Femte. Hvis du planlegger å bruke Adobe Photoshop-grafikkredigering til å tegne, husk at dette programmet bruker mye ressurser, og ikke alle datamaskiner kan håndtere det. Du trenger en kraftig spill-PC eller bærbar PC. Ellers, hvis filstørrelsen er stor eller det er et stort antall lag, vil både programmet og datamaskinen ganske enkelt fryse.
Råd. Inntil du får en spilldatamaskin, lær å tegne ved å bruke "enklere" programmer. For eksempel GIMP eller Paint Tool SAI.

Hvis du allerede tegner inn Adobe Photoshop , så ikke glem å trykke på "Lagre"-knappen ofte.

Sjette. Et plutselig strømbrudd eller programstopp kan ødelegge alt arbeidet ditt.
Råd. La meg minne deg på igjen: Trykk på lagringsknappen "Lagre" oftere.

Hvis selve datamaskinen går i stykker, er det fare for å miste alle filene for alltid. Så lagre, helst på en flash-stasjon eller i skyen. Det er mer pålitelig på denne måten.

Og til slutt, ubestridelige fordeler.

Først. Hastigheten til digital tegning er betydelig høyere enn tradisjonelt arbeid. Fordi du ikke trenger å blande maling så lenge som i virkeligheten.
Og hastigheten øker også på grunn av at det er enkelt å rette feil. Hvis du gjør en feil i en tradisjonell tegning, må du gjøre om hele tegningen helt fra begynnelsen.
Hvis du har laget et feil slag eller slag i figuren, trykker du bare på "avbryt"-knappen og "jamb" forsvinner.

Sekund. Relatert til den første. Kunder og utgivere foretrekker de kunstnerne som kan fullføre arbeidet ikke bare effektivt, men også raskt. Fordi illustrasjoner til en bok ofte kreves «om en uke, men bedre i morgen, eller enda bedre i går».

Tredje. Hvis papirtegningen din blir ødelagt, for eksempel brent eller sølt på kaffe, så er dette slutten. Med en digital versjon av tegningen er det håp om vekkelse. Du kan miste datamaskinen, flash-stasjonene og alle filene dine, men det digitale arbeidet ditt vil være "levende" så lenge serveren der du har lastet det opp, eksisterer. Og du trenger ikke å returnere forskuddsbetalingen som du allerede har brukt til kunden, eller be om unnskyldning for en uventet forsinkelse i å fullføre bestillingen, og håpløst miste ryktet ditt.

Digital tegning, å studere ulike grafiske redaktører, hemmelighetene til datagrafikk, animasjon og 3D-modellering vil åpne døren til den magiske verdenen av digital kunst. Og hvis du er ung og full av styrke, så hvem vet... Kanskje du en dag vil dyrke skogene i Midgard, oppdra drager og bygge alvebyer. Gå for det!
Og hvis du ikke velger den vanskelige veien til en kunstner, for så å bli forretningsmann eller leder, og allerede være godt kjent med digitale teknologier, kan du profesjonelt lage et reklamebanner eller varemerke selv, lage og designe et nettsted for din bedrift, sparer et anstendig beløp.

Det er alt for nå. Lykke til med kreativiteten din.

Det er ekstremt viktig for en moderne kunstner å lære å overføre resultatene av talentet sitt, ikke bare til papir, men også til dataskjermen. Det bør huskes at å tegne på et grafikknettbrett ikke er det samme som å overføre mentale bilder til papir. Så vær tålmodig. I tillegg, etter å ha mottatt et verdifullt produkt, bør du konfigurere det og først da begynne å mestre programmet for å jobbe med grafiske bilder.

Denne artikkelen vil fortelle deg hvordan du velger, konfigurerer et grafikknettbrett og lærer å tegne på det.

Hvor du skal begynne. Valg g grafikk nettbrett

Eplepai starter med å velge epler fra ditt lokale marked. Alle som ønsker fantastisk suksess med å jobbe med et grafikknettbrett, må velge det med omhu.

Grafikknettbrett varierer ikke bare i pris, men også i formål. Bestem selv hva du trenger et nettbrett til: tegne, redigere bilder, kommunisere? La oss liste opp de mest kjente modellene.

Det mest budsjettalternativet i dag er modellen Bambus, som egner seg godt til både kontor- og hjemmearbeid. Alt du tegner på nettbrettet vil vises på dataskjermen.

Bamboo Connect Egnet for tegning og kommunikasjon. Modell som ligner henne - Bambus Sprut.

Bambusfangst- den mest populære modellen. Bra for bilderedigering og tegning.

Bambus Lag- den dyreste modellen av Bamboo-linjen.

Grafisk nettbrett Wacom Intuos rettet mot profesjonelle brukere.

Den dyreste og mest prestisjefylte er grafikknettbrettet Wacom Cintiq. Den lar deg se tegningen på selve nettbrettet, og ikke på PC-skjermen.

Utstyr og konfigurasjon

Etter kjøpet vil grafikknettbrettet være perfekt - det må konfigureres. For å gjøre dette må du enten laste ned driverne på nettsiden til nettbrettmodellen din, eller bruke installasjonsdisken.

Pennen som alltid følger med nettbrettet kan også brukes som mus - flytt den over overflaten i en høyde på to centimeter. Hvis du vil tegne, bør du tegne direkte på overflaten. Komfortabel!

Dessuten erstatter en knapp på siden av pennen høyre museknapp. Og ved å bruke ringen på nettbrettet kan du endre skjermskalaen.

Bli kjent med pennvedleggene og bli vant til dem. For å fremskynde prosessen, sett deg ved datamaskinen med et grafikknettbrett når du ikke jobber med bilder.

Etter å ha konfigurert arbeidsverktøyet, kan du gå direkte til trening.

Nettsteder og videokanaler for å hjelpe den begynnende artisten

Følgende ressurser vil hjelpe deg med å mestre yrket som illustratør og forbedre ferdighetene dine:

... - leksjoner om å jobbe med et grafikknettbrett for nybegynnere. Videoen forklarer hvordan du arbeider med skisse, opplæring og overføring av illustrasjoner fra papir til digitalt format.

- side av skolen for konseptdesign. Her lærer du hvordan du tegner konseptkunst på et Wacom-nettbrett i Photoshop. Det er et forfatters gratis program om det grunnleggende om konstruktiv tegning ved bruk av tradisjonelle materialer med en kombinasjon av tegneferdigheter på et grafikknettbrett. En gratis analyse av en elevs spesifikke arbeid er mulig.

Tegne- og digitale maletimer i Photoshop (og ikke bare) for både profesjonelle kunstnere og amatører. Også her kan du finne verk av forskjellige illustratører, deres konsepter og skisser.

Man bør huske på at ulike kunstnere bruker ulike programmer for å jobbe med bilder. Hver har sine egne egenskaper, derfor, når du søker etter en demonstrasjon av en teknikk, kan du spesifisere programmet du er vant til å jobbe med.

Den rosa flamingoen er en usedvanlig grasiøs og vakker fugl. La oss prøve å tegne en flamingofugl trinn for trinn.

Vi vil tegne kua trinn for trinn ved hjelp av en enkel blyant. Hvis du klarte å tegne en ku riktig, kan du fargelegge tegningen med maling eller blyanter.

Å tegne en ballerina er ganske vanskelig, siden du må gjenspeile plastisiteten og nåden til ballett nøyaktig. Men hvis du tegner trinn for trinn med en enkel blyant, er det ganske mulig å takle denne oppgaven, selv for en nybegynner. Prøv det!

Seilbåter må tegnes fra bilder, siden det er nesten umulig å se dem i vår tid. Selv på bildet formidler seilbåten romantikkens ånd og motet til sjømenn. Og de som har sett seilbåten "live" vet hvor fengslende dens utseende er, som om den frakter oss til fjerne, modige tider.

Hver jente prøvde å tegne et bilde i mangastil. Hvis du ikke var flink til det, prøv å tegne manga igjen. Kanskje denne leksjonen, gjort trinn for trinn på et grafikknettbrett, vil hjelpe deg å gjøre det riktig.

Bullfinken er en liten, men veldig vakker og fargerik fugl. Prøv å tegne denne fuglen trinn for trinn, først med en blyant, og fargelegg deretter tegningen med maling eller fargeblyanter.

Leksjonen om hvordan å tegne en jente, i motsetning til andre leksjoner, skrev jeg om flere ganger. Jeg håper du liker dette bildet av en jente tegnet på et grafikknettbrett mer.

Haren på dette bildet er grå, men du kan endre fargen. På siste trinn i denne leksjonen er det nok å ikke male haren i det hele tatt. Bare slik at tegningen ikke går seg vill på den hvite bakgrunnen av papir, tegn et vinterskoglandskap.

La oss prøve å tegne en hockeyspiller i bevegelse, med en pinne og en puck, trinn for trinn. Du kan til og med tegne din favoritthockeyspiller eller -keeper.

Dette bildet av en bever ble laget på et grafikknettbrett, men du kan bruke det til å fargelegge den resulterende bevertegningen med maling på siste trinn av leksjonen. Men først, la oss tegne en bever trinn for trinn med en enkel blyant.

Å tegne en tiger er gøy, prøv det. Trinn for trinn kan du tegne den sjeldneste og vakreste representanten for taigaen vår.

Nettstedet har en annen tegnetime dedikert til en katt. Denne leksjonen er designet for nybegynnere og barn som ønsker å tegne en katt med en blyant trinn for trinn.

Tegninger på et grafikkbrett De blir ikke verre enn bildene. Men ikke skynd deg å kjøpe et nettbrett; lær først å tegne med en enkel blyant. I tillegg, for å tegne til og med en mandarin på et nettbrett, må du bruke mye tid og tålmodighet.

Det er praktisk å tegne en tegning av en sjiraff med en enkel blyant trinn for trinn. Hvis du trenger å lage et bilde av en sjiraff i farger, kan du bruke denne tegningen av en sjiraff laget på et grafikkbrett eller finne et passende bilde på Internett.

Tegningen av Snow Maiden ble laget på et grafikknettbrett i etapper. Du kan bruke denne leksjonen til å tegne Snow Maiden med en vanlig blyant.

En kongekobra med hevet hode, klar til å slå, vil se spesielt imponerende ut på bildet. Den flate delen av nakken, hoggtenner i den åpne munnen og et gaffelstikk forsterker bare denne effekten.

En hjort har mye til felles med en hest. Hvis du allerede har tegnet en hest, vil det ikke være vanskelig for deg å tegne en hjort.

Å tegne en løve er en ganske vanskelig oppgave. Du kan først "øve" på katten din. Tegn noen bilder av favorittkatten din, så kan du enkelt tegne en løve. Du kan fargelegge bildet av en løve med fargeblyanter ved å bruke tegningen min på nettbrettet.

Kenguruen bor i Australia, og du kan bare tegne dette dyret fra et bilde. Denne tegneleksjonen vil hjelpe deg å tegne en kenguru trinn for trinn.

Prøv å tegne en katt trinn for trinn med en enkel blyant. Mange dyr, som jaguar, tiger, løve, etc., har samme struktur og proporsjoner av kropp og poter. Lær å tegne en katt, og du vil være i stand til å tegne andre dyr vakkert.

Ulvens glis kan uttrykke karakteren til det ville dyret i tegningen din. Ville dyr er alltid farlige for mennesker, og realistiske bilder av dyr må ta hensyn til dette. I denne leksjonen lærer vi hvordan du tegner en ulv trinn for trinn med en blyant.

En tegning av en tukanfugl er enkel å lage. Tukanen har flere veldig merkbare forskjeller, takket være at den ikke kan forveksles med andre fugler.

Tegningen av anda ble gjort trinn for trinn på et grafikkbrett. Men du trenger ikke ha et nettbrett for å gjøre dette. Ta et stykke papir og en skarp blyant, så får du garantert et vakkert bilde av en and.

Rose er den vakreste og mest delikate blomsten. Å tegne det er ikke vanskelig, det er bare viktig å tegne konturene til knoppen riktig. Men bare en erfaren kunstner kan formidle den delikate og unnvikende nyansen av roseblader.

Akkurat som andre leksjoner i denne delen, ble tegningen av en lilje laget på et grafikkbrett. Men trinnene i leksjonen kan brukes til å tegne på alle måter, inkludert blyanter, tusj og maling.

Enig, du vil helst ikke tegne et slikt eple, men heller bite det. Prøv å tegne et eple som dette også. Du kan ikke oppnå denne effekten med fargeblyanter, men med oljemaling kan du få et enda bedre bilde.

Alle er sikre på at det ikke er vanskelig å tegne en tusenfryd. Kanskje, men hvis du ikke kan tegne en tusenfryd vakkert og pent, husker du kanskje at det på nettstedet mitt er en leksjon om hvordan du tegner denne enkle blomsten.

Dette er en veldig enkel leksjon, og til og med en nybegynner ung kunstner kan tegne en solsikke. For å gjøre det lettere for deg å tegne, foreslår jeg å tegne en solsikke trinn for trinn med en enkel blyant. På siste trinn kan bildet fargelegges. Kanskje da blir solsikketegningen den samme som i tegningen min laget på et grafikknettbrett.

Alle representerer en engel på sin egen måte. Noen ser på ham som et barn med vinger, andre ser på ham som en jente. Jeg foreslår å tegne en jente med vinger. Fargeskjemaet til bildet laget på et grafikknettbrett skaper effekten av vektløshet.

Det er ikke vanskelig å tegne en banan. Det er nok å lage den første markeringen i form av et rektangel og dele den i to deler. Det viktigste er å kunne male bananen riktig.

En tulipanblomst er ikke vanskelig å tegne, spesielt hvis du tegner den steg for steg. Det er mye vanskeligere å male en tulipantegning med maling og nøyaktig formidle alle fargenyanser.

Alle barn elsker å lage snømenn om vinteren. Prøv nå å tegne en snømann ved å registrere inntrykkene dine på et stykke papir.

Jeg har hatt lyst til å lære å tegne på et nettbrett i omtrent fem år nå. I januar kom viljen til å endelig begynne å bevege seg i denne retningen. I denne vanlige forfatterspalten vil jeg dele min læringserfaring, nyttige bøker, tips og ressurser.

Når du går inn i et nytt felt, er det mange spørsmål i tankene dine. Faktisk lar de, noen ganger til og med ubevisste, ikke verbalt dannet, deg nå drømmen din. Og det første du må gjøre er å skrive ned alle spørsmålene. Den andre er å metodisk lete etter svar på dem og lære en ny ferdighet trinn for trinn.

Så, hvilket program bør du bruke for å tegne? Hvilken pekepenn? Hvor ofte? Hvor kan jeg lese om dette?

Jeg har sett på pekepenner lenge. Jeg har bambus, 53 papir. Men epleblyanten viste seg å være den mest praktiske. Den har en tynn spiss, den er fin å holde i hånden, og den er stilig. Og det er et ideelt par for nettbrettet - ipad pro. Tykkelsen og metningen av linjen reagerer på kraften ved å trykke blyanten på skjermen. De. alt er det samme som med et vanlig verktøy. For eksempel, når du trykker hardere på en blyant, blir streken tykkere og lysere. Samme med epleblyantpennen. Eller du begynner å trykke hardere på børsten - streken blir tykkere, akkurat som med epleblyantpennen.

Og her kan vi si noen ord om fordelene ved å tegne på et nettbrett, i motsetning til tradisjonelle verktøy:

• Kunstverkstedet er alltid med deg. Du trenger ikke å bære en koffert med verktøy, maling, tusjer og lerreter.
• Alle tegnebøkene ligger der på nettbrettet.
• Hvis akvarellstreken ikke fungerer eller fargen ikke lykkes, kan du fjerne den ved å trykke lett på knappen.
• Klær og hender er rene.
• Du trenger ikke vente til malingen tørker.
• Når du sletter feil linje, forringes ikke papiret, alt går rett og slett tilbake til sin opprinnelige form.
• Papir lagres og trær lagres.

Det er et par åpenbare ulemper:

• Hvis en blyant eller et nettbrett går tom og det ikke er noen stikkontakter i nærheten, så er det det, fullfør tegningen.
• Du vil aldri kunne oppnå slike fancy akvarellflekker på et nettbrett som på papir.

La oss forlate magien med fancy akvarellsøl for å jobbe med papir, men la oss nå gå tilbake til digital tegning.

Jeg bestemte meg for programmet ganske raskt, med fokus på iTunes-anbefalinger og anmeldelser av skisseprogrammer på Internett. Valget falt på Tayasui Sketches. Den har alle verktøyene du trenger for å komme i gang. Jeg likte spesielt akvarellpenselen og muligheten til å lage flekker. Til å begynne med virket programmet komplisert. Men dette skjer alltid til du begynner å finne ut av det og prøver.

Først blir du redd av overfloden av verktøy, og så begynner du å gå tom for dem.

Programmet har et praktisk panel, et utvalg av farger og et konstant oppdatert galleri med verk fra hele verden. Vel, utviklerne er livlige, de legger hele tiden til noe i programmet. Slik ser skjermen ut. Og eksempler på inskripsjoner laget med forskjellige verktøy.

Om verktøyene. Det ville være greit å forstå hva hvert verktøy i programmet kan gjøre. Jeg brukte fem ark til dette, eksperimenterte med intensitet, størrelse, forskjellige lag og verktøy.

Blyanten er en fantastisk imitasjon, som ikke kan skilles fra en vanlig blyant.

Programmet inkluderer også en gelpenn, en tusjpenn, en tusjpensel, en blyant, en akrylbørste, en akvarellpensel og en airbrush.

En enkel øvelse er å tegne mange varianter av ett emne. Verktøy - penn.

Det vanskeligste, som i livet, var akvarell. Noen ganger gir det helt uventede effekter ved blanding, påføring av lag og blotter.

Med øvelse kan du lage pene tegninger med jevne overganger.

Forresten, i programmet kan du endre lerretet - akvarell kornete papir, vanlig landskapspapir, lerret, farget papir. Og det er også flott å eksperimentere med dette.

3. «Kunstverksted. Grafisk kunst"

Jeg har litt bakgrunn om tegning på papir, takket være prosjektet. Jeg vil definitivt delta i 100day-prosjektet, den 4. april vil det bli lansert av forfatteren av boken vår «Between I Need and I Want», El Luna. Jeg planlegger å tegne på nettbrettet mitt hver dag.

Jeg kunne ikke finne noen bøker spesifikt om digital fotografering på et nettbrett på russisk. Å tegne uten opplæring er som å lære å kjøre bil på egen hånd. Det er mulig, men vanskelig. Jeg kjøpte et magasin om dette emnet i New York, jeg skal fortelle deg om det i neste nummer. En annen fordel er forresten at du kan tegne på flyet, skjermen er lyssterk og det er en million fargeblyanter for hånden.

Postkort tatt på et fly fra New York til Moskva.

Følgende mål:

• lære digitale bokstaver.
• fortsett å mestre alle verktøyene i Tayasui Sketches.
• tegne hvaler, katter og plass.
• øv på en rekke tegninger ved å bruke den visuelle notatteknikken.
• bruk lag mer aktivt, det er veldig praktisk.

Bli med hvis du er interessert i dette emnet. Du kan skrive anmeldelser og kommentarer til meg på e-post - [e-postbeskyttet].

Et grafikknettbrett er et kraftig kreativt verktøy. Den passer for erfarne kunstnere som ønsker å gå fra å bruke tradisjonelle materialer til å lage verk på datamaskinen, så vel som de som akkurat skal lære å tegne. De åpenbare fordelene med digitale verk er sikkerhet, samt fravær av konstante utgifter til dyre kunstneriske verktøy og stadig konsumerte materialer. Men for en nybegynner er det kanskje ikke så lett å tegne på et nettbrett i begynnelsen.

Prosessen med å jobbe med enheten

Enhver modell kommer med en USB-kabel, som er nødvendig for å koble den til en datamaskin. I tillegg kan annet tilbehør være inkludert.

Typer grafiske nettbrett

Det er to typer som oftest brukes av artister:

• skrivebordsnettbrett
• interaktiv penneskjerm

La oss se på fordelene og ulempene ved begge alternativene.

Desktop grafikk nettbrett

Den stasjonære enheten er en plastramme med et arbeidsområde som ekstra elementer (for eksempel knapper eller en lysindikator) kan plasseres rundt. Størrelsen på arbeidsområdet varierer, men vanligvis tilsvarer det standardstørrelsen på et papirark. De vanligste er A4 og A5, som er praktiske å plassere på skrivebordet foran tastaturet. Noen ganger er det imidlertid modeller i størrelsene A3 og A6. Settet kommer med en pekepenn, som i sin tur er utstyrt med en eller flere knapper, samt et "viskelær" på toppen.

Type bordplate. Bildet vises på dataskjermen

Dette alternativet passer for nybegynnere - de som bare vil lære å tegne på et grafikknettbrett. Den er billig og har også mange modeller i forskjellige størrelser og funksjoner. Pekepenner som passer for slike modeller har imidlertid en innebygd spiss som slites ut over tid. Vanligvis følger et sett med ekstra tips med pekepennen, men hvis du bruker enheten i svært lang tid, kan det hende du må kjøpe ekstra ledninger separat.

Interaktiv penneskjerm

Denne typen ligner visuelt på en skjerm med en pekepenn. Pennskjermer kobles til en datamaskin, og viser alt som skjer på skjermen. De er vanligvis utstyrt med en pekepenn og et stativ. Ved å koble til et slikt nettbrett kan kunstneren tegne direkte på skjermen sin.

Interaktiv penneskjerm fra Wacom. Bildet vises direkte på overflaten.

Slike enheter er egnet for å lage detaljert arbeid av høy kvalitet, men kostnadene deres er mye høyere, så dette alternativet må velges med forsiktighet. I tillegg er de oftest ganske store, så før du kjøper, sørg for at det er nok plass på skrivebordet ditt til å legge ut det nye anskaffelsen og jobbe komfortabelt med det.

Viktig: Når du velger et grafisk nettbrett, bør du ikke bli styrt av prisen eller populariteten til modellen, men av utviklingsnivået til dine kunstneriske ferdigheter og dine behov.

Tegneprogrammer

Alle som vil lære å tegne på et grafikknettbrett, trenger brukervennlig programvare av høy kvalitet.

Det mest populære valget er klassisk Adobe Photoshop. Programmet har mange versjoner for operativsystemer, og på nett kan du finne veiledninger om hvordan du tegner med det. Imidlertid er dette alternativet bare egnet for de som har en ganske kraftig datamaskin - selv den lette versjonen av programmet bruker mye ressurser, og belaster enheten tungt. Photoshop er nyttig for de som ønsker å bruke profesjonelle bildebehandlingsverktøy i arbeidet.

Lasteskjerm og grensesnitt for Adobe Photoshop CS6

Et annet populært program blant digitale artister er Easy Paint Tool SAI (samt den nyere versjonen, SAI 2). I motsetning til Photoshop er SAI ekstremt lett å forstå og åpnes på noen få sekunder. Mange kunstnere foretrekker det for å lage raske skisser. Det vil også appellere til de hvis stil er minimalistisk og ikke krever komplekse verktøy.

Begge programmene kan arbeide med raster- eller vektorbilder, støtte funksjonen til å trykke på pekepennen, og har også muligheten til å tilpasse detaljerte børster, noe som vil være nyttig når du tegner. Du bør bekymre deg for å finne et passende program, samt sette det opp, umiddelbart etter at du har kjøpt en ny enhet - dette vil hjelpe deg raskt å bli vant til det og begynne å være kreativ.

Hvis ingen av disse programmene er praktiske for deg, ikke fortvil, fordi det er et stort antall andre bilderedigerere - for eksempel designet for spesifikt arbeid som å lage tegneserier.

Nyttig tips: når du tegner i et hvilket som helst program, vil det være nyttig å lære hurtigtastene eller til og med sette dine egne. Du kan også tilordne spesifikke funksjoner til knappene på pekepennen og på nettbrettet.

Innstillinger for grafikknettbrett

For å gjøre arbeidet mer produktivt, bør du konfigurere enheten før du begynner å tegne. De fleste nettbrett - for eksempel produkter fra det kjente selskapet Wacom - kommer med en driverdisk, ledsaget av instruksjoner for installasjon. Hvis disse tingene ikke finnes i esken, kan begge finnes og lastes ned på nett.

Grensesnitt for Wacom Desktop Center-programmet, som Wacom-produkter konfigureres gjennom

Et av de viktige trinnene når du forbereder å tegne på et grafikknettbrett er å tilpasse enheten etter hvilken hånd du bruker til å tegne med. Når du installerer drivere for en enhet, vil programmet be deg velge om du er høyrehendt eller venstrehendt, men det er bedre å forberede en arbeidsplass på forhånd for å plassere enheten på den.

Tilbehør

Grafikknettbrettet kan brukes som standard, men ekstra tilbehør kan kjøpes:

• Grafikknettbretthansken er en versjon av en vanlig hanske laget av et tynt, glatt materiale, men dekker bare to fingre – lillefingeren og ringfingeren. Den forhindrer kontakt mellom håndens hud og arbeidsflaten. På denne måten forblir skjermen eller arbeidsflaten ren mens du arbeider. Mange kunstnere foretrekker å kjøpe spesialiserte hansker og bruke dem mens de jobber. Det er imidlertid de som lager hansker selv.
• En pekepenn for et nettbrett leveres alltid i en boks sammen med selve enheten og har forskjellig utseende og konfigurasjon avhengig av modell. Men noen pekepenner er uavhengige enheter.

Styluser støttet av Autodesk SketchBook. Bildet er tatt fra den offisielle nettsiden.

Mange populære kunstprogrammer for mobile enheter (for eksempel Autodesk SketchBook, Tayasui Sketches) støtter muligheten til å bruke Wacom og andre penner. Denne funksjonen vil være spesielt nyttig for de som allerede har et vanlig nettbrett - ved å kombinere det med en pekepenn kan alle som tegner få sin egen analog av en interaktiv penneskjerm.