Hva gjør en designer? Regler for profesjonell design. Hva enhver designer bør vite

Det finnes mange typer design, og de er alle veldig forskjellige fra hverandre. Designerens interesser er langt fra aktivitetene til en klesdesigner. Først må du bestemme dine ønsker og tilbøyeligheter. Etter å ha valgt retning, fortsett til dannelsen av din individuelle stil. Dette betyr at etter å ha tatt opp for eksempel grafisk design, begynn å studere det grunnleggende om ditt valgte yrke, gradvis utvikle din egen tilnærming til det, i motsetning til noen andre. Ikke bind talentet ditt til grunnleggende kunnskap, eksperimenter, skap, prøv.

Utdanning kreves for en designer

Det vanlige scenariet for utvikling av hendelser er at en person går inn i en høyere utdanningsinstitusjon ved et spesielt fakultet. Han studerer der i fem år, får vitnemål og nødvendig kunnskap. Men det de presenterer for deg på instituttet i form av nødvendig kunnskap, kan faktisk ikke være nyttig for deg i fremtiden. Derfor kan kvaliteten på utdanningen lide, fordi læreren ikke vet om du forstår essensen av faget eller ikke.

Det er et verdig alternativ til slik utdanning - dette er betalte kurs. I utgangspunktet er folk som jobber i betalte utdanningsinstitusjoner interessert i å jobbe av pengene de mottar. Derfor er det mulig å velge utdanning av høyeste kvalitet. En annen grunn til å velge betalte kurs er den korte varigheten av utdanningsprosessen. Studiets varighet vil ikke overstige tre måneder. I tillegg vil begrenset tid spare deg for å studere unødvendige disipliner, som høyere matematikk og statistikk.

Det er et annet alternativ - å lære det grunnleggende om yrket på egen hånd. Selvutdanning er veldig nyttig. Du velger ditt aktivitetsområde og styrer læringsprosessen selv. Den eneste ulempen med slik utdanning er mangelen på dokumentasjon på utdanning.

Hvordan bli designer selv

Først må du samle inn all nødvendig informasjon, som deretter må organiseres. Dette er enkelt å gjøre ved hjelp av en datamaskin. Etter å ha funnet noe som interesserer deg, ikke skynd deg å sette det i praksis med en gang, prøv å komme til bunnen av kilden. Tross alt vil det nok være noe enda mer nyttig der. Du må være klar over alt som skjer i ditt valgte designfelt hvert sekund. Følg nye produkter, lytt til rådene fra mer erfarne kolleger. Prøv å mestre programmer for datadesign. Dette vil gjøre arbeidet ditt mye enklere. Tross alt er alle skisser, modeller og skisser enklere og raskere å gjøre på en datamaskin.

Hvordan vet du om det er verdt å bli designer? Hva bør du være oppmerksom på når du velger dette yrket? Hvordan velge en utdanningsinstitusjon? Vi stilte disse spørsmålene til Stepan Bugaev, grunnleggeren av Design Point-studioet og Flatplan-oppstarten, kurator for interiørdesignavdelingen ved HSE School of Design.

Hvis en person ønsker å bli designer, hvilke egenskaper bør han se etter hos seg selv?

Det er veldig viktig at en person som ønsker å bli designer føler et internt behov for å hele tiden forbedre og optimalisere noe. Jeg tror dette er en av de viktigste personlige egenskapene for en interiørarkitekt. I tillegg er det viktig å være oppmerksom på detaljer: noen ganger kan til og med en liten feil i en tegning koste mye penger og bortkastet tid i fremtiden.

Er det noen "kontraindikasjoner" for dette yrket? For eksempel, hvis en person er intolerant overfor redigeringer og ikke er stressbestandig nok, bør han gi opp ideen om å bli designer? Eller kan de nødvendige egenskapene dannes i prosessen med trening og arbeid?

Selvfølgelig, hvis valg av yrke er et usikkert eksperiment, vil hver liten vanskelighet være en grunn til å avvike fra den tiltenkte veien. Det er imidlertid noen egenskaper som kan være spesielt bekymrende. For eksempel, hvis du føler deg ute av stand til å akseptere konstruktiv kritikk eller ikke er klar til å tåle det faktum at andres smak og syn kan avvike fra din, så er dette grunner til å jobbe med deg selv.

Selvbeundring av prosjektene dine vil heller ikke bidra til faglig vekst. Vi må hele tiden minne oss selv på at design fortsatt er laget for mennesker. Derfor må du kunne finne en balanse mellom det du liker og det kundene ønsker å se. Hvis du ikke finner det på lenge, kan dette bli et alvorlig hinder for suksess. Men det er ikke så mye stress i arbeidet til en designer, sammenlignet for eksempel med legeyrket. Det er heller flere oppgaver som skal løses enn stressende situasjoner.

Er det verdt å studere for å bli designer uten en klar ide om hvordan og hvor du kan tjene penger?

Du kan ta en utdanning innen interiørdesign av en rekke årsaker. For eksempel, hvis du har din egen leilighet: du ønsker å optimalisere denne plassen og uavhengig utvikle dens stilistiske løsning. Eller du er for eksempel interessert i selve designemnet, og du ønsker å navigere bedre i dette området.

Hvis du streber etter å bli en profesjonell, men ennå ikke helt forstår hvordan forretningsmiljøet i design fungerer, er det best å gå for å studere med en praktiserende lærer. Det er bra om dette er en erfaren designer, eller en ekspert som er en del av et profesjonelt miljø og, basert på sin erfaring, kan fortelle deg hvordan det fungerer.

Hvilken utdanning anser du som nødvendig og grunnleggende for en designer?

En profesjonell må være orientert i designteori, være kjent med utviklingshistorien og kanoner av stiler, forstå de grunnleggende designtrekkene til en bygning og ha en forståelse av reglene for utforming av tekniske systemer.

Når du bruker møbler, lamper, dekor eller etterbehandlingsmaterialer i sine prosjekter, bør designeren ikke opptre blindt. Du må ha en god forståelse av hvilken produsentvare du bruker, hvilke designere som har jobbet med å lage den, og alltid kunne forklare valget ditt på en kompetent måte for kunden. For å gjøre dette, trenger du også evnen til å presentere ideene dine: ved hjelp av en skisse, collage, 3D-visualisering eller annen forfatters metode. I alle fall må noen av disse teknikkene mestres, så vel som programmer for å lage tegninger, som du ikke kan klare deg uten. Å vite hvordan man tegner er også viktig. Denne ferdigheten og evnen til å se fremtiden skiller en ekte designer fra en enkel arrangør.

Og enhver profesjonell innen dette feltet må ikke miste sin nysgjerrighet på verden, være i stand til å samhandle med den og aldri slutte å lære. Du må hele tiden utvide horisonten din, være klar over hovedtrendene og til og med ha en ide om de grunnleggende verktøyene for selvmerking og PR.

Er det en sjanse for at utdanning vil ha en dårlig innflytelse på en nybegynner spesialist? I analogi med hvordan de sier om aspirerende skuespillere at de er "knust" på teaterskoler?

Hvis læreren din "flyter" i emnet, og kunnskapen presenteres spredt, kaotisk og har liten praktisk anvendelse, vil en slik utdanning sannsynligvis ikke være nok for en vellykket start på karrieren din. Men i enhver fagdisiplin er de første trinnene svært viktige. Hvis du for eksempel som fotballspiller fikk feil skudd, vil du mest sannsynlig ikke treffe målet i fremtiden. Også viktig for en designer er den grunnleggende kunnskapen og ferdighetene han tilegner seg i en utdanningsinstitusjon. Derfor er det så viktig å ta valget sitt på alvor.

Hvordan velge en utdanningsinstitusjon?

Først av alt er det verdt å bli kjent med de forskjellige læreplanene, studere dem og forstå hva vekten er i et bestemt kurs (for eksempel teori eller praktiske tilfeller). Og først da velger du en institusjon avhengig av dine behov. Vær oppmerksom på lærerstaben, evaluer kuratorenes yrkeserfaring og hvor godt de navigerer i interiørmarkedet. Studentenes mapper er også en utmerket indikator på undervisningsnivået. Hvis du liker arbeidet til nyutdannede, er det sannsynlig at tilnærmingen til lærerne også vil være nær deg.

Hvilke ferdigheter, i tillegg til faktiske design, er ønskelig å ha? Hvilke områder bør jeg fortsatt studere i?

Interiørdesign er et felt i skjæringspunktet mellom arkitektur, produktdesign, ingeniørkunst og til og med kunst. Kunnskap om arkitektur vil hjelpe deg med å utvikle planløsninger bedre, og evnen til å forstå ingeniørkommunikasjon vil gjøre dem gjennomførbare. Kunnskap om produktdesign vil hjelpe deg med å skape et mer gjennomtenkt konsept og historiefortelling for prosjektet ditt, og kunst vil gi inspirasjon til arbeidet ditt.

Hvilke andre råd har du til en designerspire?

Ikke vær redd for å gå inn på markedet og konkurrere med mer erfarne spesialister. I det innledende stadiet kan du se nøye på arbeidet til fagfolk du respekterer, men husk: jo raskere du utvikler din egen stil, jo raskere blir du en vellykket designer. Det er viktig å hele tiden jobbe med porteføljen din (3-4 prosjekter i året er minimum for å lykkes), så på HSE School of Interior Design legger vi spesiell vekt på spørsmålet om forberedelse. Ved mange andre universiteter systematiserer studentene sin kunnskap ved hjelp av en oppgave. Vi prøver å orientere dem mot en mer relevant komponent av resultatet – porteføljen.

Så, etter å ha fullført opplæringen, er det bedre å gå på jobb i et vellykket studio - et sted hvor du kan begynne å få god erfaring før du legger ut på din egen profesjonelle reise. Det er viktig å ikke stoppe selvutdanning: gå på utstillinger, kommuniser med representanter for det profesjonelle miljøet, analyser trender og nye arbeidsteknikker. Design er tross alt et av de mest dynamisk utviklende områdene, og for å forbli en ettertraktet spesialist er det viktig å holde tritt med denne dynamikken.

Hvis du kontakter en spesialist innen interiørdesign, må du tydelig forstå: . Dette er nødvendig for å forhindre kontroversielle problemer og koordinere alt arbeid med deg. Hva er en designers ansvar, les videre i artikkelen.

Bevæpnet med mye informasjon om innredning av boliglokaler, ombyggingsmuligheter, møbelarrangement og valg av etterbehandlingsmaterialer, overvurderer vi ofte våre styrker og skynder oss tilfeldig inn i malstrømmen av renoveringsarbeid. Resultatet av initiativet er langt fra de vakre bildene vi tok som forbilder, og favorittleiligheten vår ser mer ut som en slagmark. Historien er generelt stille om problemer med BTI og krangler med husstandsmedlemmer.Her husker vi vennenes beskjedne råd, deres tilbud om å hjelpe til med å velge en designer og vårt kategoriske avslag på slike tjenester.

Trenger du en interiørdesigner?

Faktisk, hvorfor tyr vi til tjenestene til designere? Sannsynligvis av samme grunn som at vi går til en salong når vi ønsker å klippe oss, eller til en skredderbutikk når vi trenger en utmerket dress laget etter våre individuelle mål. Du henvender deg til spesialister når du ønsker å motta kvalitetsservice. Vi klipper ikke vårt eget hår hjemme, og det er et faktum. Så hvordan kan vi la oppussingen av leiligheten vår, stedet hvor vi tilbringer vår personlige tid, slappe av, møte venner, leke med barn, gå sin gang? Hjemmet vårt er vårt speilbilde. Det legemliggjør individualiteten til eierne, deres livsstil, smakspreferanser, stil og åndelige verden. Og utformingen er laget av fagfolk. Vi betaler dem for erfaring, kunnskap, kompetanse og garanterte resultater.

Så vi fant ut behovet for tjenestene til en interiørdesigner. La oss nå se på hovedfunksjonene til denne spesialisten.

Hva gjør en designer, hans funksjoner.

Hva gjør en interiørarkitekt?

1. 1.Hjelper deg å bestemmemed det generelle konseptet for fremtidens interiør. Her vil spesialisten måtte kombinere ulike tanker, bilder med designalternativer som kunden likte, og individuelle ønsker til en enkelt harmonisk løsning.

1. 2. Alltid en god designer subtil psykolog . Nøkkelen til vellykket arbeid vil være evnen til å etablere et tillitsfullt forhold til klienten, kommunisere med ham på samme bølgelengde, forstå hans karakter, temperament, livsstil, stil, tekstur, fargepreferanser, kjære ønsker.- gjør drømmene dine til virkelighet.

1. 3. På stadiet med å utarbeide skisser av det fremtidige prosjektet, en kompetent mester vil ta hensyn til designnyanser og tekniske funksjoner boarealet ditt.Dette vil bidra til å forhindre mulige feil og unødvendige kostnader.

1. 4. Aktiv deltakelse i profesjonelle konkurranser, å besøke utstillinger, studere innovative teknologier og materialer inspirerer spesialister på sitt felt til å lage ikke-standardiserte prosjekter. Hvert verk av en erfaren designer er en ny perle, unik og original. Han vil bringe friske ideer og uventede løsninger til sine kunders hjem. Her gjør designeren sine planer til virkelighet.

1. 5. Skisse, tegning, 3 D - modellering, designertilsyn, innredning av de ombygde leilighetslokalene- hovedstadiene i arbeidet til en spesialist i boliginteriør. Han vil utføre dem profesjonelt, med kunnskap om ergonomi og de ledende prinsippene for romorganisering. Som et resultat vil leiligheten din være koselig, stilig, komfortabel, og du vil unngå unødvendige problemer og få interiøret til drømmene dine på kort tid. Designerens jobb er å designe leiligheten fullstendig, med tanke på alle ønsker og detaljer.

1. 6. Hofte gode designere samarbeide med store forhandlere etterbehandlingsmaterialer, møbelsentre, etterbehandlingsteam. Dette vil hjelpe deg å fremskynde reparasjonsprosessen, spare penger og tid på unødvendige søk.

• Hva skal man gjøre uten en designer?

Ikke fortvil. Det er så mange venner som er klare til å hjelpe deg. Med all din makt kan du gjøre redet ditt koselig og stilistisk riktig. Vel, det er bedre å ikke ta risiko. På nettsiden vår finner du utmerkede designere klare til å implementere alle tenkelige og utenkelige prosjekter i hjemmet ditt. Hva å gjøre?

Å gjøre en banal renovering til en spennende prosess for å transformere leiligheten din er hovedmålet til en boliginteriørspesialist. Behandle det som et morsomt eventyr og stol på designerens kreative ekspertise.

Så vi svarte på spørsmålet: . Finn ut hvor du finner en designer som passer deg både med tanke på pris og kreativitet i denne artikkelen .

For å kommentere trenger du

3. Det bør være orden i layouten din, spesielt i farger og skrifttyper.

Nå går jeg litt foran meg selv, men det jeg skal snakke om er viktig å forstå for vellykket samarbeid. For å forenkle produktutviklingen snakker man nå ofte om såkalte designsystemer. Hva betyr det? Dette betyr at du har et visst sett med komponenter som du trenger og kan bruke i designet (nei, dette betyr ikke at du ikke kan lage nye; du kan når det er nødvendig). Vanligvis i design manifesteres dette ved tilstedeværelsen av et verktøysett av høy kvalitet og retningslinjer for bruk av grensesnittelementer. Utviklere bruker vanligvis biblioteker som ReactJS, Angular 2 og språk som SASS for å gjøre disse komponentene uavhengige og forenkle gjenbruk av kode i fremtiden. Vi skal snakke litt om SASS.

Den dårlige nyheten er at i CSS (måten vi stiler sider på), kan du ikke bruke variabler. Dette betyr at hver gang du bruker en farge et sted, må layoutdesigneren legge den inn manuelt. Og hvis du endrer fargen under designutvikling, korriger hver linje også manuelt. Den samme situasjonen gjelder for fonter, deres størrelser og generelt alt som skal forbli "stabilt" på layouten. Det er derfor de kom opp med SASS — dette er et språk som lar deg bruke variabler (og mange andre godbiter, men vi snakker om grunnleggende kunnskap nå :D) for å gjøre det lettere for kodere å jobbe med CSS.

La oss forestille oss situasjonen. Du har designet en nettside basert på selskapets bedriftsidentitet, som har 5 merkefarger. Hva vil layoutdesigneren gjøre? Det stemmer, han vil se på layouten din, se at du gjorde en god jobb ved å bruke selskapets bedriftsfarger og lage variabler for disse fargene. Så begynner moroa. Layoutdesigneren designer siden og, stolt av seg selv, sender den til designeren for validering. Og så går vi: oooooh, og her er fargen to nyanser forskjellige, for hvis du bruker selskapets vanlige farge, er den for lys, siden jeg brukte en annen farge ved siden av, og derfor er det nødvendig å være to nyanser forskjellige. AAAAAAAAA!

Jeg har vært i skoene til begge: designeren og layoutdesigneren, og tro meg, slike situasjoner er rett og slett oppsiktsvekkende. Alle sammen.

Råd til designere: tenk på om det er viktig å bytte farge her? Ja? Flott! Advar layoutdesigneren om dette! Eller kanskje det ikke er så viktig likevel?

Det som skrives gjelder alle elementene som er på siden: farger, fonter, knapper, lenker, inndatafelt, menyer og så videre. Vær forsiktig når du lager oppsett. Og hvis det er noen viktige endringer (spesielt subtile), angi dem i beskrivelsen av layouten, og layoutdesigneren din vil være fornøyd!

Liste over kurs, artikler og bøker

☝️Denne er helt for nybegynnere, men den gir raskt grunnleggende konsepter, jeg har allerede gitt en lenke til den øverst i artikkelen.

☝️ her stiger nivået litt raskere, det er ganske hyggelig og interessant å ta kurset.

========================================

Merk følgende: ikke begynn å lære med disse☝️ to kurs, du kommer til å kjede deg :)

Hvordan leve videre?

1. Ta et kurs i layout for å forstå smerten til kollegene dine :)
2. Ikke tenk på at du etter ett kurs har blitt layoutdesigner og ikke legg layout til listen over tjenester. Respekter kollegenes arbeid:) På dette stadiet er målet å forstå hvordan de jobber for å forenkle felles samarbeid.
3. Neste gang du bestemmer deg for å komme med en kommentar til layoutdesigneren at "her er tekststørrelsen 14px og 14.8456px" - tenk hvor VIRKELIG viktig dette er: D
4. Jeg blir også ofte spurt om hvilke andre programmeringsspråk designere bør lære. Jeg tror HTML og CSS er nok til å begynne med. Når og hvis nivået ditt kan kalles trygt gjennomsnittlig, kan du se mot JavaScript, som, som designer, vil hjelpe deg bedre å forstå hvordan animasjoner lages på sider (men JavaScript, selvfølgelig, brukes ikke bare til dette).

__________________________________________________________________

Er det noe å legge til i materialet? Skriv på e-post:[e-postbeskyttet] eller legg til

Hvorfor ansette en interiørdesigner? Eiere stiller ofte dette spørsmålet etter å ha kjøpt et nytt hjem som krever oppussing. Er det fornuftig å betale for tjenestene til profesjonelle designere når en så stor mengde gratis og gratis informasjon har samlet seg i form av spesialiserte magasiner, bøker, Internett og TV-programmer om reparasjon, design og dekorasjon? I denne publikasjonen skal vi prøve å svare på dette spørsmålet.

§ Hvis en person har god smak, kan han dekorere interiøret i leiligheten sin selv?

Alt avhenger av hvilket resultat du ønsker å oppnå. Hvis målet ditt er et pent og koselig interiør, kan du selvfølgelig håndtere denne ideen med god smak. Hvis du vil at hjemmet ditt skal være helt unikt og glede deg med det praktfulle interiøret, er det bedre å stole på en profesjonell.

Interiør dekorasjon– Dette er både kunst og vitenskap på samme tid. Det som er viktig er konsistens av former og linjer, harmoni av rom og kombinasjon av farger, konsistens i stil. En profesjonell designer er alltid klar over moderne interiørtrender, han tenker gjennom alt ned til minste detalj, tegner de nødvendige arbeidstegningene, i samsvar med hvilke reparasjonsarbeid som skal utføres. Nøyaktighet og detaljering i prosessen med å utarbeide tekniske dokumenter. dokumentasjon lar deg eliminere kritiske feil under reparasjoner, som som regel oppstår hvis eiere nekter tjenestene til en kompetent spesialist.

Interiørarkitekt– Dette er en relativt ny retning for landene i det postsovjetiske rom, men den blir gradvis mer og mer populær og tilgjengelig for allmennheten. Ikke tro at bare rike mennesker er i stand til å invitere en designer til å dekorere hjemmet sitt. Tjenestene til en "middelklasse" spesialist er ganske rimelige (ikke medregnet "topp" designere) og øker ikke kostnadene for reparasjoner betydelig. Tvert imot, en kvalifisert spesialist vil hjelpe deg med å spare budsjettet og finne en rimelig, rimelig og passende løsning for deg.

§ Hva en interiørarkitekt bør kunne og kunne. Hvordan ikke gjøre en feil i valget?

I moderne tid er det mange designere, og det er betydelig konkurranse i denne sektoren. Dette gjelder spesielt for store, økonomisk utviklede byer og megalopoliser. Takket være "konstruksjonsboomen" er dette yrket så fasjonabelt og etterspurt. Riktignok kan virkelig høyt kvalifiserte fagfolk telles på én hånd. Nivået til en designer vil bli vist av hans portefølje av fullført arbeid og anbefalinger fra fornøyde kunder.

God designer En interiørdesigner må forstå arkitektur, skulptur, maleri, og absolutt de tekniske aspektene ved reparasjons- og byggearbeid, slik at hans kreative ideer kan omsettes til virkelighet. Han må forstå kundenes ønsker, deres individuelle følelse av komfort, være interessert i nye produkter, spore og forstå motetrender, han må forstå "hva, hvor og hvor mye."

§ Hva er forskjellen mellom en interiørarkitekt og en dekoratør?

Dekorasjon er den siste fasen av interiørdesign, dekorasjon av rommet og dets kunstneriske fullføring. På innredningsstadiet får leiligheten et fyldig, ferdig utseende. Dekoratøren må være veldig oppmerksom på detaljer, siden hver "små ting" skaper en viss stemning og gir en spesiell "lyd" til den omkringliggende atmosfæren.

Designeren skaper selve ideen om interiøret, konseptet. Hans ansvar inkluderer valg av stil- og fargeløsninger, visualisering og modellering av fremtidens boligmiljø, samt utvikling av tekniske detaljer. dokumentasjon og arbeidstegninger. Når du jobber med interiøret, kan designeren utføre funksjonene til en dekoratør selv, eller han kan invitere en egen spesialist til denne rollen, som vil velge passende elementer. Disse inkluderer belysningsarmaturer, møbler, diverse tilbehør (skulptur, maleri, vaser, etc.), blomster- og tekstilelementer.

§ Hvor begynner en designers arbeid?

Designeren begynner arbeidet med å måle rommet og tegne opp planløsning. Avhengig av dine ønsker og arbeidsmetoder kan designeren tegne skisser for hånd, eller bruke datagrafikk for å lage et fotorealistisk bilde av interiøret.

På visualiseringsstadiet kan du vurdere mulige interiøralternativer rett før du starter oppussing. Du kan diskutere alle nyansene med designeren, gjøre dine egne justeringer og deretter velge det beste alternativet. Basert på det avtalte alternativet utvikler designeren en pakke med fungerende teknisk dokumentasjon for reparasjonsteamet.

Under utførelse av reparasjons- og byggearbeid er konstruktøren forpliktet til regelmessig å besøke stedet, overvåke fremdriften av arbeidet, kvaliteten på de kjøpte materialene og om nødvendig konsultere arbeidslederen. Tett samarbeid og gjensidig forståelse mellom designeren og reparasjonsteamet kan garantere rettidig og høykvalitets implementering av interiørprosjektet, overholdelse av arbeidere med designdisiplin, forhindre kritiske feil og defekter.

§ Hvor lang tid tar det å lage et designprosjekt og hva koster det?

Hvor lang tid det tar å utvikle et prosjekt avhenger av flere faktorer. Først av alt avhenger det av arealet av boarealet. Så for eksempel en ett-roms leilighet med et areal på 50 kvadratmeter. målere kan gjøres på 1 måned. Og å designe boliger med et areal på 150-200 kvm og over vil ta 2 måneder eller mer.

Arbeidets varighet påvirkes også av den valgte stilen. Åpenbart vil en leilighet designet i en minimalistisk stil ta mye mindre tid enn et klassisk interiør, som krever detaljering og økt oppmerksomhet på detaljer, nøye utvalg av interiørartikler og tilbehør. Mye avhenger av eierne av leiligheten. Dersom de godkjenner layout, materialvalg, skisser og tegninger i tide, vil arbeidet være raskt og koordinert.