Tekst: Wiktor Bespały

Komputer w swojej ewolucji wielokrotnie zmieniał swoją rolę. Jeśli wcześniej został kupiony w celu tworzenia, teraz stał się centrum multimedialnej rozrywki. Można oglądać filmy, słuchać muzyki, grać w gry na komputerze – i to w zupełności wystarczy. Ale nie dla tych, którzy chcą tworzyć. Dzisiaj porozmawiamy o tym, jak rysować na komputerze - a jednocześnie pięknie rysować.

Prawdziwy projektant jest nie do pomyślenia bez wykształcenia artystycznego, musi on doskonale znać techniki rysunku (ołówek, węgiel), grafiki (akwarela, gwasz, ołówek, tusz itp.), malarstwa (gwasz, akwarela, tempera, akryl, olej). Ale każdy może opanować grafikę komputerową. Komputer w rękach zwykłego człowieka może zamienić się w posłuszne narzędzie ucieleśnienia jego artystycznej idei – tego samego, którego nie jest w stanie przełożyć na papier.

Pierwszą rzeczą do zapamiętania jest to, że istnieją dwa rodzaje plików graficznych: wektorowe i rastrowe. Zestaw potrzebnych narzędzi i programów będzie zależał od preferowanej grafiki. W plikach wektorowych obraz jest tworzony przez zestaw krzywych i funkcji cieniowania. Za każdym razem, gdy otwierasz ten obraz, program edytora rysuje obraz od zera. W plikach rastrowych obraz jest zbiorem punktów z parametrem koloru i obraz jest uniwersalny, ale zajmuje więcej miejsca.

PRZYDATNE ŻELAZO

Jednym z najważniejszych parametrów komputera jest ilość pamięci RAM.

Wbrew wielu twierdzeniom, do rysowania na komputerze nie jest potrzebny bardzo szybki procesor. Rzeczywista częstotliwość 1,5-2 GHz w zupełności wystarczy, będzie to Intel lub AMD - to nie ma znaczenia, wszystko zależy od środków i preferencji, jakie posiadasz. Najważniejszym parametrem komputera współpracującego z grafiką jest ilość pamięci RAM; im więcej, tym lepiej. Nasze aplikacje do pracy, takie jak Photoshop, Painter, OpenCanvas (czy nawet 3DS MAX), uwielbiają, gdy jest dużo pamięci RAM. A jeśli masz zamiar tworzyć złożone, wielowarstwowe kompozycje (a na pewno tak robisz?), to nie możesz uciec od standardowego 512 MB DDR. Zalecamy zainstalowanie co najmniej 1 GB; Szybkość pamięci RAM wpływa mniej zauważalnie na wydajność.

Do rysowania nie potrzebujesz najnowocześniejszej karty graficznej, a marka też nie ma większego znaczenia. Panuje jednak ugruntowana opinia, że ​​najlepsze karty do rysowania i grafiki produkuje firma Matrox.

Teraz najważniejsze: peryferie. I zaczniemy od starego, dobrego skaner- bez tego artysta będzie miał bardzo trudne zadanie, ale przede wszystkim musi wprowadzić do komputera puste miejsca w tle. Na przykład narysowałeś palmę i teraz musisz umieścić ją na wyspie nad morzem. Zrób podobną ilustrację na papierze, zeskanuj ją, wystylizuj na obraz i umieść jako warstwę pod palmą. Brak skanera może zrekompensować aparat cyfrowy, jednak w tym zastosowaniu poradzi sobie z zadaniem jedynie z oceną C. Szkice można wykonać ręcznie na zwykłym papierze, a po zeskanowaniu skorygować je na komputerze. Przyzwoity skaner będzie kosztować 2 – 2,5 tysiąca rubli.

I wreszcie głównym urządzeniem peryferyjnym dla artysty komputerowego jest digitalizator lub tablet. Występują w dwóch głównych typach – rysunkowym i graficznym. Tablet do rysowania stworzony dla aplikacji CAD, takich jak AutoCAD, 3DStudioMAX i ich analogi. Takie tablety mają pióro bez stopnia nacisku - jest ono wciskane lub nie, nie ma tutaj żadnych szczegółów. Głównymi zaletami tych tabletów jest wysoka rozdzielczość i dokładność pozycjonowania; stary model o dużej powierzchni będzie kosztować około 1800 rubli.

Tablet graficzny różni się: małą powierzchnią (grafika ma małe powierzchnie w porównaniu do rysunków); Bardziej zgrubnie ustawia punkt, ale czuje nacisk na pióro, a to duży plus. Jeśli korzystasz z programu Adobe Photoshop, praca z światłocieniem i pędzlami o różnej grubości będzie znacznie łatwiejsza. Dodatkowo można skorzystać z funkcji rozjaśniającej lub rozjaśniającej pociągnięcie w zależności od zastosowanego nacisku - w efekcie otrzymujemy możliwość narysowania jaśniejszej lub ciemniejszej „kropki” bez zmiany pędzla.

W naszym przypadku najlepiej sprawdzają się tablety graficzne. Ceny modeli nieprofesjonalnych zaczynają się od 800 rubli; Jak rozumiesz, im droższy tablet, tym jest lepszy i wygodniej jest na nim pracować. Jednak nawet na małej matrycy A6 wszystko może wyglądać całkiem znośnie.

Kolejne przydatne urządzenie - bezprzerwowe źródło zasilania. Lepiej grać ostrożnie, niż później opłakiwać stratę genialnego dzieła, nad którym zastanawiałeś się przez tydzień. Szacunkowa cena zależy od pożądanej pojemności i liczby podłączonych urządzeń. Aby mieć czas na zapisanie rysunku we właściwym czasie i prawidłowe wyłączenie komputera, wystarczy UPS kosztujący 1000 rubli.

Zwykłe myszy

Dość egzotyczną metodą wprowadzania jest trackball- odwrócona mysz z dużą kulką. Użytkownik obraca tę piłkę palcami. Przewagą trackballa nad myszą jest duża precyzja ruchu kursora przy małych prędkościach. Trackball jest niewygodny w codziennym użytkowaniu.

W wyborze myszy wszystko jest dość proste: czy wygodnie leży w dłoni, czy jest przewijanie, czy jest trzeci przycisk itp., wszystko zależy wyłącznie od Twojego gustu. Osobna rozmowa o dywanikach, dywaniki należy kupować specjalnie, a nie używać jako bonusu do nowego komputera.

Mechaniczna podkładka pod mysz powinna być śliska i przyczepna. Oznacza to, że mysz nie powinna przyklejać się do dywanu, ale piłka powinna dosłownie w niego wgryźć. W przypadku optyki lepiej wybrać matę, aby mysz nie przesuwała kursora podczas postoju. Rozmiar maty również powinien być optymalny – zbyt duże zajmują dużo miejsca na stole, a zbyt małe zmuszają użytkownika do częstego odsuwania myszy od krawędzi maty.

Można także rysować zwykłą myszą. Ale to nie jest konieczne.

PROGRAMY DLA ARTYSTÓW

Dostępna jest cała gama narzędzi programowych – od prostych narzędzi do rysowania komputerowego po profesjonalne pakiety. Powłoka systemu Windows zawiera jeden z najprostszych pakietów - Paint. Na przykładzie pracy z tym pakietem można wstępnie zapoznać się z technikami tworzenia plików graficznych. Są też poważniejsze pakiety, np. Adobe Photoshopie. Spróbujmy pokrótce przejrzeć główne programy i podkreślić ich zalety i wady.

Painter to jeden z najlepszych programów do rysowania.

Malarz- najlepszy program dla artysty komputerowego. Teraz została wydana wersja 8, zwana Corel Painter. Nie daj się zwieść zwrotom typu „Procreate Painter jest lepszy niż Corel Painter” – to ten sam program. Malarz z łatwością naśladuje wszystkie znane obecnie realne materiały do ​​rysunku i malarstwa, a nawet style poszczególnych znanych artystów. Interfejs jest intuicyjny, jedyną wadą programu jest to, że jest płatny.

Adobe Photoshopie- pakiet nastawiony bardziej na obróbkę zdjęć niż na rysowanie. Zawiera jednak wiele niezbędnych narzędzi dla artysty. Malowanie w nim nie jest zbyt wygodne, ale kolorowanie obrazków komiksowych jest świetne, a nakładanie na nie różnych stylów i filtrów jest jeszcze lepsze. Wielką zaletą Photoshopa jest to, że stworzono dla niego ogromną liczbę filtrów, pędzli i innych dodatków. Możesz łatwo przekształcić wszystkie swoje szkice w jedną galerię o rozpoznawalnym stylu. Photoshop jest płatny i drogi, ale warto.

Photoshop to potężny edytor graficzny na każdą okazję.

Otwórz płótno- całkowicie darmowy program dla artystów, bardzo lekki i wygodny, ale pod względem funkcjonalności jest bardzo gorszy od drogich analogów. Pod wieloma względami powtarza flagowce, ale jest znacznie uproszczony. Projekt się rozwija, okresowo wydawane są nowe aktualizacje. Można polecić wszystkim początkującym artystom.

OpenCanvas jest darmowy i funkcjonalny - to jest w nim wspaniałe.

Projektowanie otoczenia ArtRage- specjalny program, który pozwala rysować niemal dzieła sztuki za pomocą tabletu lub tabletu. Możesz to narysować samodzielnie lub użyć dowolnej fotografii cyfrowej jako tła; Rysować możesz nie tylko na tablecie, ale także za pomocą zwykłej myszy lub tabletu. Bardzo przydatny i całkowicie darmowy program.

Ambient Design ArtRage został stworzony specjalnie dla komputerów typu tablet.

Corela Drawa- edytor grafiki wektorowej. Przez długi czas uważany był za zabawkę dla amatorów, profesjonaliści pogardzali tym programem, preferując Adobe Illustrator. Ale kanadyjska firma Corel nie stała w miejscu – sytuacja zmieniła się po premierze 10. odcinka. Program rozrósł się do tego stopnia, że ​​dziś możemy już uznać go za bardzo poważne narzędzie grafiki wektorowej. Przypadnie do gustu każdemu – od zielonego początkującego, który po raz pierwszy rysuje „w Korelu”, po profesjonalistę, który szybko potrafi za jego pomocą stworzyć modny znak towarowy lub etykietę dla nowego rodzaju piwa.

Corel Draw to potężny edytor wektorów.

Łącząc ze sobą te edytory, można osiągnąć niemal każdy rezultat. Jedyną rzeczą wartą zapamiętania jest to, że edytor wektorów jest zawsze pierwotny, a edytor rastrowy jest drugorzędny. Oznacza to, że po edycji pliku w edytorze rastrowym nie można go już przekonwertować do formatu wektorowego, można jedynie nałożyć kolejną warstwę.

Podsumować. Niezbędnym zestawem dla artysty komputerowego jest Painter lub Photoshop. Opcjonalnie - Flash, Corel Draw, OpenCanvas. Edytor wektorów umożliwia utworzenie obrazu od podstaw, natomiast edytor rastrowy działa lepiej w przypadku pustych miejsc. Nie oznacza to oczywiście, że w Photoshopie nie można narysować czegoś przyzwoitego, a nawet genialnego. Ale wygodniej jest rysować w programach wektorowych.

Opcje praktycznego zastosowania

Budżet. Mysz, podkładka, edytor rastrowy.

Jeśli zainwestowałeś nieco więcej niż standardowe 10 dolarów w podkładkę i mysz, a nawet jeśli masz dużo cierpliwości i przynajmniej tyle samo czasu, to oczywiście coś narysujesz. Niestety rysowanie zwykłą myszką jest bardzo trudne. W najlepszym wypadku powstałe rysunki utrzymane są w stylu dziecięcego prymitywizmu.

Minimum. Skaner, kartka papieru, ołówek, mysz, edytor rastrowy lub wektorowy.

Ta metoda jest dość pracochłonna, ale pozwala uzyskać dobre wyniki. Pomysł jest prosty – robisz szkic na papierze, skanujesz go i obrabiasz w edytorze graficznym. Im lepsze oprogramowanie, tym lepszy będzie rysunek.

Wygodny. Mysz, skaner, Corel Draw, wysokiej jakości podkładka pod mysz.

Jest to bardzo wygodne, jeśli częstotliwość odpytywania myszy jest wysoka, a za pomocą edytorów wektorowych można poprawnie narysować dowolne zakrzywione linie. Ale ta metoda jest dobra tylko dla edytorów wektorów.

Jak. Tablet graficzny, skaner, trackball, Corel Draw i Adobe Photoshop.

Dzięki temu zestawowi możesz rysować na wysokim poziomie, ograniczają Cię jedynie umiejętności i wyobraźnia.

Tablet graficzny

Tablet to idealne urządzenie do rysowania.

Prawdopodobnie prawie każdy, kto kiedykolwiek wziął do ręki elektroniczne pióro i próbował narysować coś na tablecie graficznym, przeżył zdziwienie i rozczarowanie. Wygląda bardzo podobnie do zwykłego długopisu, ale wrażenie rysowania jest zupełnie inne. A wyniki, szczerze mówiąc, nie są olśniewające. Być może wynik będzie lepszy, jeśli zrozumiesz zasadę działania tych cudownych płyt.

Wewnątrz tabletu zainstalowana jest specjalna siatka. Są to przewodniki wykonane z najcieńszych pasków miedzi. Każdy z nich można porównać do anteny odbiorczej, która odbiera sygnał z pióra elektronicznego. Dzięki nim specjalne chipy śledzą położenie pióra na tablecie i przekazują jego współrzędne do chipa. Następnie włącza się sterownik i program do rysowania.

Gdy przesuniemy piórem po aktywnym obszarze tabletu, na ekranie pozostanie ślad, jeśli mamy załadowany edytor graficzny i wybrane zostanie narzędzie do rysowania. Wiele tabletów ma przezroczystą plastikową osłonę, którą można zdjąć, aby umieścić pod spodem zdjęcie lub zdjęcie. W ten sposób możesz prześledzić obraz, kopiując go. Sam długopis ma jeden koniec do rysowania, a drugi do wymazywania. Konstrukcja i zasada działania wszystkich tabletów są prawie takie same.

Powodzenia!

Edytory graficzne potrafią dziś naprawdę wiele. Za ich pomocą możesz zmienić zdjęcie, usuwając z niego wszystko lub dodając kogo chcesz. Za pomocą edytora graficznego możesz tworzyć grafikę ze zwykłej fotografii, a w tym artykule dowiesz się, jak tworzyć grafikę ze zdjęcia w Photoshopie.

Najpierw musisz pobrać program z linku powyżej i go zainstalować, w czym pomoże ci ten artykuł.

Przygotowanie zdjęcia

Po instalacji musisz otworzyć potrzebne zdjęcie. Aby to zrobić, otwórz podmenu „Plik” i kliknij przycisk „Otwórz”, po czym w wyświetlonym oknie wybierz potrzebne zdjęcie.

Następnie musisz pozbyć się tła. Aby to zrobić, utwórz zduplikowaną warstwę, przeciągając tło główne na ikonę „Utwórz nową warstwę” i wypełnij tło główne kolorem białym za pomocą narzędzia „Wypełnij”.

Teraz usuń tło za pomocą narzędzia Gumka i zastosuj maskę warstwy, klikając maskę prawym przyciskiem myszy.

Korekta

Gdy obraz jest już gotowy, czas nanieść korektę, ale wcześniej utwórz duplikat gotowej warstwy, przeciągając ją na ikonę „Utwórz nową warstwę”. Uczyń nową warstwę niewidoczną, klikając znajdujące się obok niej oko.

Teraz wybierz widoczną warstwę i przejdź do „Image-Adjustments-Threshold”. W wyświetlonym oknie ustaw współczynnik czerni i bieli, który najlepiej pasuje do obrazu.

Teraz usuń niewidzialność z kopii i ustaw krycie na 60%.

Teraz wróć do „Image-Adjustments-Threshold” i dodaj cienie.

Następnie musisz połączyć warstwy, zaznaczając je i naciskając kombinację klawiszy „Ctrl+E”. Następnie malujemy tło w kolorze cienia (w przybliżeniu do niego dopasowujemy). Następnie łączymy tło i pozostałą warstwę. Możesz także użyć gumki, aby wymazać niepotrzebne części lub dodać kolor czarny do potrzebnych części obrazu.

Teraz musisz dodać kolor do obrazu. Aby to zrobić, musisz otworzyć mapę gradientów, która znajduje się na rozwijanej liście przycisku tworzenia nowej warstwy dopasowania.

Klikając na pasek koloru otwieramy okno wyboru koloru i wybieramy tam trójkolorowy zestaw. Następnie dla każdego kwadratu wybieramy kolor.

To wszystko, Twój portret w stylu pop-artu jest gotowy, możesz go zapisać w wymaganym formacie, naciskając kombinację klawiszy „Ctrl+Shift+S”.

Mimo to oferuje dość rozbudowany program do edycji obrazów online, być może najprostszy, ale bardzo funkcjonalny. Łącząc tradycyjne proste funkcje i filtry edycyjne z zaawansowanymi narzędziami, takimi jak inteligentne ponowne kolorowanie (zakładka Zaawansowane), krzywa kolorów i inne, edytor FotoFlex umożliwia użytkownikom tworzenie, dostosowywanie, ulepszanie i ostatecznie przekształcanie zdjęć i obrazów z praktycznie dowolnego miejsca w Internecie. Edytor oferuje także szeroką gamę ulepszeń, czcionek i efektów specjalnych.

FotoFlex posiada również funkcje takie jak obrót, pomiar rozmiaru i kadrowanie, obrót, rysowanie, wymazywanie, wypełnianie. Po przesłaniu zdjęcia do edycji na karcie podstawowej zobaczysz prosty interfejs: Automatyczna korekta, Redukcja efektu czerwonych oczu, Przytnij, Zmień rozmiar. Program posiada szeroką gamę efektów, takich jak rozmyte kontury, fotografia czarno-biała, efekt komiksu, grafika, szablon i wiele innych.

W przeciwieństwie do programu, ten edytor jest uproszczony i posiada pewne efekty, dzięki którym nie musisz być profesjonalistą w edycji zdjęć.

Efekty jednym kliknięciem

To zdjęcie pokazuje, jak jednym kliknięciem można wykonać efekt fotograficzny w różnych stylach i stylu pop-art. A to tylko dwa z ponad 20 efektów - piksele, noktowizor, malowanie, rozmycie konturów, stare zdjęcie, nasycenie i wiele więcej!

Wstaw twarz

Funkcja ta znajduje się w zakładce Projekt, za jej pomocą możesz wstawić swoją twarz lub twarz znajomego do dziury w innym zdjęciu.

Jednym kliknięciem możesz „namalować” swoją twarz na kolejne zdjęcie z oferowanego asortymentu (kulturysta, banknot dolarowy i kilka opcji celebrytów). Możesz zmienić rozmiar i kąt twarzy, aby dopasować ją do nowego zdjęcia. Ta opcja zawiera niewiele szablonów do użycia, ale jest zaskakująco łatwa w użyciu!

Przyjrzyjmy się, jak naprawić efekt czerwonych oczu lub zmienić kolor oczu za pomocą tego edytora zdjęć

1. Najpierw należy dodać zdjęcie, na którym usuniemy efekt czerwonych oczu. Kliknij przycisk Dodaj obraz i prześlij zdjęcie.

Przejdź do folderu zawierającego zdjęcie, które chcesz edytować, i kliknij je dwukrotnie. Zdjęcie zostanie załadowane do FotoFlexera i będzie dostępne do edycji.

2. Przejdź do zakładki „Podstawowe” u góry ekranu, a następnie kliknij przycisk „Napraw efekt czerwonych oczu”.

Jeśli chcesz wiedzieć jak zmienić kolor oczu, przejdź do kroku 4.

3. Po kliknięciu przycisku „Napraw efekt czerwonych oczu” wystarczy kliknąć środek każdego oka i kliknąć przycisk „Gotowe”.

Zdjęcie pokazuje jak będą wyglądać oczy po użyciu tej funkcji. Tylko kilka kliknięć i koniec z czerwonymi oczami!

4. Prześlij wybrane zdjęcie i przejdź do zakładki Zaawansowane w prawym górnym rogu edytora i kliknij przycisk Niestandardowe ponowne kolorowanie.

5.
Pojawi się takie okno. Powiększ zdjęcie przesuwając suwak w prawo, aby ułatwić zmianę koloru. W opcji Widok kliknij strzałki, wybierz „Przetworzone” i ustaw potrzebny rozmiar pędzla oraz żądany kolor. Nie ma potrzeby zmieniać niczego innego.

Przeanalizowaliśmy najpopularniejsze aplikacje, które działają jako pełnoprawne kompleksy do rysowania, a także przetwarzania różnych obrazów.

Wybór programu do rysowania na tablecie graficznym lub edytora na komputerze PC zależy od konkretnych celów.

Corel Painter będzie bardzo ceniony przez specjalistów od grafiki cyfrowej. Jest to najlepszy wybór, gdy chcesz pobrać program do rysowania na swój komputer, aby móc pracować z tabletem. Słynny deweloper oferuje rozwinięty, ale dość złożony produkt. Aby nauczyć się korzystać ze wszystkich zalet pakietu, będziesz musiał poświęcić dużo czasu. A jeśli chcesz także nauczyć się pracować w wektorze, będziesz musiał przejść na bardziej funkcjonalne narzędzie tego samego programisty - CorelDRAW.

Autodesk SketchBook Pro to wysokiej jakości program do tworzenia rysunków dla wszystkich kategorii użytkowników. Umożliwia zarówno obróbkę grafiki, jak i tworzenie od podstaw fajnych dzieł sztuki, komiksów i szkiców. Przystępny interfejs w języku rosyjskim będzie miłym dodatkiem, ale aby pracować z narzędziem na najwyższym poziomie, warto pomyśleć o zakupie profesjonalnego monitora z dobrym odwzorowaniem kolorów.

Krita jest nie mniej funkcjonalna. Artyści rysują w nim zarówno plakaty, jak i całe komiksy. Aplikacja jest darmowa, open source i odpowiednia dla wszystkich nowoczesnych systemów operacyjnych. Jednak początkującym będzie trochę trudno to opanować. Jeśli nie boisz się trudności i chcesz poświęcić czas, spróbuj, a otrzymasz naprawdę funkcjonalne narzędzie.

Adobe Photoshop umożliwia zastosowanie szerokiej gamy różnych efektów i filtrów. Tworzenie obrazów będzie wydawać się bardzo wygodne i dość proste. Będziesz mógł cieszyć się przystępnym interfejsem w języku rosyjskim oraz dużą liczbą edukacyjnych lekcji wideo i materiałów w Internecie.

Praca z Tux Paint ma na celu wysokiej jakości szkolenie niedoświadczonych użytkowników. Interfejs narzędzia będzie wygodny dla każdego użytkownika, a obecność efektów dźwiękowych i animacji przyciągnie uwagę odbiorców dziecięcych, których rodzice chcą nauczyć swoje dziecko umiejętności rysowania na komputerze.

Paint.NET dostarczy wielu pozytywnych wrażeń, silnik programu jest w stanie zapamiętać całą aktywność użytkownika i zwrócić kilkanaście wykonanych akcji, wykluczając wszelkie błędy powstałe w procesie edycji i stosowania różnych efektów. Za pomocą programu Paint można efektywnie edytować grafikę wektorową.

Pixbuilder Studio wyróżnia się wysokimi wskaźnikami wydajności, podczas gdy pozostałe narzędzia z powyższej selekcji wykazują niższą prędkość uruchamiania i otwierania obrazów. Program zawiera bogatą funkcjonalność na poziomie profesjonalnym i jest dostępny do pobrania całkowicie bezpłatnie.

Miłośnicy różnorodnych pędzli docenią program Artweaver Free, który posiada wiele przydatnych filtrów i efektów. Warto dodać, że aplikacja umożliwia tworzenie własnych pędzli, co będzie trudne dla konkurentów.

Paint Tool SAI to poważne narzędzie przeznaczone dla profesjonalnych artystów i projektantów, umożliwiające tworzenie wspaniałych ilustracji i obrazów cyfrowych. Narzędzie obsługuje tablety, zapewniając kreatywnym ludziom wszystkie zasoby niezbędne do działań artystycznych. Ponadto niektóre studia wykorzystują SAI jako program do rysowania kreskówek. Jego funkcje są naprawdę dobre.

Graffiti Studio trudno porównać z pełnoprawnymi malarzami, a nawet grami rysunkowymi dla dzieci, ponieważ celem tej aplikacji jest zabawianie użytkownika. Możesz spełnić swoje nastoletnie marzenie i poczuć się jak mistrz ulicznego graffiti. To prawda, że ​​​​zakres narzędzi jest skromny - tylko marker i puszki ze sprayem, ale ogromny wybór kolorów i odcieni, grubość linii będzie znaczącym plusem.

Recenzja nie obejmuje również wspaniałych programów MyPaint, Medibang Paint, SmoothDraw, Affinity Designer, wbudowanego edytora grafiki Windows Paint i edytora grafiki rastrowej Inkscape. Ich szczegółowy opis zawsze znajdziesz na naszej stronie internetowej.

Styl przetwarzania pop-artu nie traci na popularności. Używa się go do plakatów reklamowych, projektowania magazynów i po prostu w sieciach społecznościowych, jako atrakcyjne awatary i banery propagandowe.

W tym artykule pokażemy, jak tworzyć dzieła sztuki w Photoshopie. Dokładniej, zrobimy obraz artystyczny ze zdjęcia. I niewątpliwie najlepszym programem do tworzenia grafiki ze zdjęć jest Photoshop. Istnieje kilka sposobów tworzenia sztuki. Rozważymy te najmniej pracochłonne i najszybsze.

Do pracy potrzebujemy portretu. Otwórz obraz w Photoshopie. Zduplikuj warstwę obrazu ( Ctrl+J).

Tło na obrazie należy usunąć. Jak oddzielić obiekt od tła pisaliśmy wcześniej w artykule.

Jeśli masz jednolite tło na zdjęciu, użyj narzędzia "Magiczna różdżka" Lub . Jeśli tło jest złożone, potrzebujesz narzędzia Szybki tryb maski.

W naszym przypadku za pomocą narzędzia możemy oddzielić dziewczynę od tła Narzędzie szybkiego wyboru. Pracujemy ze zduplikowanym obrazem.

Wybierz tło bez wpływu na model. Następnie odwróć zaznaczenie ( Ctrl+I). Teraz nie wybiera się tła, ale obiekt w tle, w naszym przypadku dziewczynę.

Następnie wystarczy nacisnąć kombinację klawiszy Ctrl+C, Ctrl+V, dzięki czemu obraz dziewczyny oddzielony od tła zostaje przeniesiony na przezroczystą warstwę.

Teraz musimy dokonać wyboru „Galeria filtrów” taki, za pomocą którego możesz prześledzić kontury naszego czarno-białego zdjęcia i posteryzować cienie i światła. Posteryzacja rozbije cienie na poziomy, których przejście będzie bardzo ostre. Na tym etapie tworzenia grafiki warto dobrać własny filtr do każdego zdjęcia, a w razie potrzeby nawet dwóch. Najprawdopodobniej odpowiednie będą następujące filtry: „Pociągnięcia”/Pociągnięcia pędzlem/„Pociągnięcie”/Kontury tuszu I „Akcentowane krawędzie”; "Naszkicować"/"Kserokopia"; . Galeria filtrów znajduje się pod adresem "Filtr" menu główne programu. Ważny! Przy wyborze filtra głównymi kolorami roboczymi powinny być czerń i biel.

W naszym przypadku filtr sprawdził się idealnie „Imitacja”/Artystyczny/„Zarysowane krawędzie”/Krawędzie plakatu. Filtr można dostosować. Po lewej stronie okna dialogowego należy przesuwać suwaki, aż do uzyskania pożądanego rezultatu. „Grubość krawędzi” pytamy 1 , „Intensywność”/intensywność krawędzi - 0 , Posteryzacja - 1 . Zwróć uwagę na podział świateł i cieni na poziomy. Po zakończeniu wybierania parametrów kliknij OK.

Pozostaje tylko pokolorować obraz. Pomoże nam w tym warstwa dopasowania. "Mapa nachylenia". Możesz to wywołać na liście warstw dopasowania, na dole palety warstw.

Otworzy się okno dialogowe. Kliknij dwukrotnie gradient, aby wyświetlić ustawienia.

Musimy w nich określić cztery punkty koloru dla gradientu. Będziemy poruszać się od lewej do prawej.

Jeszcze więcej o Photoshopie - na kursach.

Na dole gradientu znajdują się suwaki. Są to punkty kontrolne (przystanki). Po lewej stronie znajduje się punkt - włączony Stanowiska/Lokalizacja 0%, po prawej - 100%. Jednym kliknięciem myszy poniżej, pod gradientem, możesz utworzyć nowy punkt. Po złapaniu go możesz przesuwać go w lewo i prawo. Dodatkowe punkty można usunąć poprzez zaznaczenie i kliknięcie „Usuń”/Usuń. Musimy umieścić punkty na pozycjach 25%, 50%, 75%. Przypiszmy kolor do każdego punktu. Dwie ostatnie kropki będą tego samego koloru, w przybliżeniu podobnego do odcienia skóry danej osoby.

Możesz ustawić kolor w punkcie kontrolnym, klikając go dwukrotnie (na suwaku). Paleta się otworzy. Na gradiencie wszystkich kolorów przesuń suwak do żądanego koloru i wybierz odpowiedni ton w dużym oknie gradientu odcienia. Zamykamy okno.

A teraz punkty jeden po drugim.

Po dodaniu każdego nowego punktu poziomy cieni będą kolorowe.

Ustaw punkt na pozycję 25% i ustaw kolor na czerwony.

Następny punkt będzie niebieski, pozycja 50%.

Przedostatni punkt 75%. Dobieramy jego kolor zbliżony do koloru skóry. Na dole znajduje się pudełko z notatką # . Skopiuj kod koloru z tego okna (wybierz i kliknij Ctrl+C).

Mamy już ostatni punkt. Pozycja 100%. Kliknij go dwukrotnie, otwórz paletę w zaznaczonym oknie # wybierz napis i wklej nasz skopiowany kod klikając Ctrl+V. Zamykamy okno. Klikając zamykamy także mapę gradientową OK.

Warstwę dopasowania mapy gradientu należy dołączyć do warstwy dziewczyny, ponieważ będziemy malować tło. Aby zablokować warstwę dopasowania, przesuń mysz pomiędzy nią a warstwą, do której ją zastosowano. Podczas trzymania Alt kliknij pomiędzy warstwą dopasowania a warstwą obrazu. Warstwa dopasowania będzie oznaczona strzałką wskazującą, że zostanie dołączona do warstwy poniżej.

Utwórz nową warstwę ( Shift+Ctrl+N) i przeciągnij go pod warstwę z wizerunkiem dziewczyny.

Pozostając na nowej warstwie, weź narzędzie Narzędzie do zaznaczania prostokątnego.

Umieść kursor w lewym górnym rogu obrazu i przytrzymując lewy przycisk myszy przeciągnij go w dół, po prawej stronie trzymaj się środka obrazu. Pojawi się obszar zaznaczony linią przerywaną. Następnie wybierz narzędzie "Wypełnić"(klucz G). Kolor można wybrać poprzez dwukrotne kliknięcie na próbniki kolorów podstawowych, które znajdują się na samym dole paska narzędzi.