Hej Joe – Jimi Hendrix. Pobierz utwory Joe w formacie MP3 za darmo - wybór muzyki i albumy artysty Joe - słuchaj muzyki online na Zaitsev.net

W zupełnie niezrozumiały sposób niektóre utwory stają się światowymi hitami, pomimo prymitywnych tekstów i niezbyt oryginalnej melodii. Świetnym tego przykładem jest piosenka „Hey, Joe”. Nagrano na nim setki coverów w różnych stylach i kierunkach, a najbardziej znana była wersja kultowego gitarzysty Jimiego Hendrixa.

Fabuła piosenki jest prosta i banalna: mąż zabił niewierną żonę i planuje uciec przed wymiarem sprawiedliwości do Meksyku. Ale jeśli z tekstem wszystko jest jasne, wczesna historia „Hej, Joe” jest spowita mgłą. Badacze do dziś nie osiągnęli konsensusu co do tego, kto to napisał, choć jako oficjalny autor wymieniany jest Billy Roberts.

Jednak Tim Rose, jeden z oryginalnych wykonawców „Hey, Joe”, uznał tę piosenkę za piosenkę ludową. Na okładce płyty „Are You Experienced?” zespół rockowy The Jimi Hendrix Experience twierdzi, że jest to „bluesowa aranżacja starej kowbojskiej piosenki, która ma około stu lat”. Chester Powers, znany pod pseudonimami Dino Valenti i Jesse Farrow, zaśpiewał tę piosenkę, podając ją jako własną. Krótko mówiąc, pochodzenie utworu nie jest do końca jasne.

„Hey, Joe” został po raz pierwszy nagrany przez The Leaves w 1965 roku. Wydali trzy różne wersje, a jedna z nich osiągnęła 31. miejsce na liście Billboard Hot 100. Ale „Hey, Joe” naprawdę zyskał popularność dwa lata później. wydany jako singiel z The Jimi Hendrix Experience.

Chas Chandler, były basista, który został producentem po rozpadzie zespołu, usłyszał, jak Tim Rose śpiewa „Hey, Joe” i zdecydował, że piosenka będzie świetnie brzmieć w rockowym wydaniu. Zaczął szukać godnego muzyka i znalazł Jimiego Hendrixa, który występował w kawiarni „Wha?”. i zagrał między innymi „Hey, Joe”. Chandler przekonał Jimiego, aby pojechał z nim do Anglii w celu nagrania singla, co zapoczątkowało drogę Hendrixa do światowego uznania.

Dalsza historia utworu „Hey, Joe” w wykonaniu Jimiego Hendrixa jest pełna chwalebnych wydarzeń: szósta pozycja na brytyjskiej liście przebojów singli, zachwyt publiczności na Woodstock, 201. miejsce na liście 500 najlepszych piosenek wszechczasów magazynu Rolling Stone i 22. miejsce na liście najlepszych utworów hard rockowych VH1.

„Hey, Joe” jest nadal wykonywany przez różnych wykonawców i grupy. Trudno policzyć całkowitą liczbę coverów utworu, ale wiadomo, że jest ich ponad czterysta.

Jimi Hendrix i jego zespół Gypsy Sun & Rainbows zamknęli festiwal rockowy w Woodstock w 1969 roku utworem „Hey, Joe”.
Na jednym z wczesnych dem słychać, jak Jimi przeklina, a następnie prosi Chasa Chandlera, aby ściszył głos i podgłośnił muzykę.
Wersja utworu w wykonaniu Deep Purple pojawia się w grze komputerowej „Vietcong” (2003).
Wykonywany przez Jimiego Hendrixa utwór „Hey Joe” można usłyszeć w wielu znanych filmach, w tym w „Forrest Gump” i innych.
Podczas wojny w Wietnamie pierwsza linijka piosenki została wykorzystana jako przemówienie do prezydenta USA.
Na Filipinach miejscowi często witają Amerykanów zwrotem „Hej, Joe”.
Co roku od 2006 roku tysiące gitarzystów gromadzi się na placu miejskim we Wrocławiu i jednocześnie gra „Hey, Joe”. W 2012 roku w wydarzeniu wzięło udział 7273 muzyków.

Tekst piosenki Hej Joe	Tekst piosenki Hej Joe
Hej Joe, dokąd idziesz z bronią w dłoni? Hej Joe, mówiłem, dokąd idziesz z tą bronią w dłoni? Idę na dół zastrzelić moją starszą panią Wiesz, że przyłapałem ją na zabawie z innym mężczyzną I to nie jest zbyt fajne, bracie	Hej Joe, dokąd idziesz z bronią w dłoni? Hej Joe, mówię, dokąd idziesz z tą bronią w dłoni? Mam zamiar pieprzyć moją starszą panią Widzisz, dowiedziałem się, że ona spotyka się z innym facetem. A to, bracie, już mi się nie podoba
Hej Joe, słyszałem, że zastrzeliłeś swoją kobietę, Zastrzeliłeś ją, teraz Hej Joe, słyszałem, że zastrzeliłeś swoją staruszkę, Zestrzeliłeś ją na ziemię Tak, zastrzeliłem ją Wiesz, przyłapałem ją, jak kręciła się po mieście Tak, zastrzeliłem ją Wiesz, że przyłapałem moją starszą panią na kręceniu się po mieście I dałem jej broń, Zastrzeliłem ją! Dobra, zastrzel ją dla mnie jeszcze raz	Hej Joe, słyszałem, że przeleciałeś swoją kobietę Zawiodłeś ją Hej Joe, słyszałem, że przeleciałeś starszą panią Zastrzeliłeś ją. Tak, zgadza się, zastrzeliłem ją Widzisz, dowiedziałem się, że jest zdezorientowana, zmieszana z całym miastem Tak, zgadza się, zastrzeliłem ją Widzisz, dowiedziałem się, że moja stara jest pomylona z całym miastem I sprawiłem jej trudność Zastrzeliłem ją! Dobra robota, zastrzel ją dla mnie jeszcze raz
Hej Joe, powiedz teraz, dokąd teraz pobiegniesz? Dokąd pobiegniesz? Hej Joe, mówiłem, dokąd teraz pobiegniesz? Gdzie jesteś, dokąd pójdziesz?	Hej Joe, powiedz mi, dokąd teraz uciekniesz? Dokąd uciekniesz? Hej, Joe, mówię, dokąd teraz uciekniesz? Gdzie jesteś, dokąd uciekniesz?
Cóż, kop to Jadę daleko na południe, Droga do Meksyku, OK Jadę daleko na południe, Droga w dół, gdzie mogę być wolny Nikt mnie nie znajdzie	Cóż, widzisz Jadę na południe Prosto do Meksyku Jadę na południe Prosto do miejsca, gdzie mogę pozostać wolny I nikt mnie nie znajdzie
Żaden kata nie będzie, Nie będzie mnie owiał liną Lepiej w to teraz uwierz Muszę już iść Hej, Hej Joe, lepiej biegnij w dół Dobre dla wszystkich Hej Joe, Biegnij w dół	Katowi się to nie uda Nie będzie mógł założyć mi pętli na szyję Zaufaj mi, Zaraz ucieknę Hej Joe, lepiej uciekaj Do widzenia wszystkim Hej Joe Uruchomić

Joe urodził się w Gruzji, ale gdy miał zaledwie dwa lata, rodzina przeprowadziła się do Opeliki w Alabamie. Nic dziwnego, że chłopiec, którego rodzice byli księżmi, większość czasu spędzał w kościele, ucząc się śpiewu, gry na gitarze, a nawet dyrygowania chórem.
Zaczął grać w lokalnych zespołach pod koniec lat 80-tych, a swoje umiejętności doskonalił po ukończeniu szkoły średniej. Po kilku dorywczych pracach Joe Thomas kupił bilet w jedną stronę do Nowego Jorku w nadziei, że spełni swoje marzenie o zostaniu muzykiem. Jego umiejętności śpiewania i gry na gitarze dobrze mu się przydały i wywarły wrażenie na producencie Vincentie Herbertie, którego poznał podczas pracy w sklepie z płytami specjalizującym się w muzyce gospel. Następnie nagrano demo trzech utworów, a następnie podpisano kontrakt z Polygram.

W 1993 roku ukazała się debiutancka płyta Joe zatytułowana „Everything”. Jego występy na listach przebojów obejmowały 105. miejsce na liście BillBoard 200 i 16. miejsce na liście BillBoard R&B/Hip-Hop. Przebojami były „I'm In Luv”, „All Or Nothing” i „The One For Me”.

Dwa lata później Joe napisał piosenkę do ścieżki dźwiękowej filmu Don't Be a Menace to South Central While Drinking Juice on the Block i przeniósł się do Jive, gdzie w 1997 roku wydał swój kolejny album, All That I Am.

Płyta stała się czymś w rodzaju przełomu, osiągając 13. miejsce na liście BillBoard 200 i 4. miejsce na listach przebojów R&B. Hitami z albumu były utwory „All The Things (Your Man Won't Do)” z Top 5 R&B/Top 20 Pop oraz „Don't Wanna Be A Player” z Top 5 R&B/Top 40 Pop wynik. Ten ostatni został wyprodukowany przez Robneya Jerkinsa i znalazł się także na ścieżce dźwiękowej do filmu „Booty Call”, a „All The Things (Your Man will't Do)” znalazł się w „Don't Be A Menace To South” Centralny...". Album „All That I Am” ostatecznie pokrył się platyną.

W 1999 roku Joe rozpoczął produkcję. Z jego pomocą założył młodą grupę R&B Profyle, Chico DeBarge wydał swój kolejny album, a także współpracował z soulowym zespołem Ideal. Oprócz tego stworzył remiks utworu „Never In Your Dreams” w wykonaniu Barry’ego White’a i Tiny Turner.

W 2000 roku Joe wydał swój trzeci album, My Name Is Joe, który stał się jego najbardziej popularną płytą, osiągając drugie miejsce na liście BillBoard 200 i pierwsze miejsce na listach przebojów muzyki R&B. Ta płyta była pierwszą płytą Joe, która odniosła sukces poza Stanami Zjednoczonymi. Superhit „I Wanna Know” znalazł się w pierwszej czterdziestce w Wielkiej Brytanii i Australii. „Stutter”, kolejny singiel z tego albumu, został wyprodukowany przez Teddy'ego Rileya i przyciągnął także uwagę publiczności za granicą.

„My Name Is Joe” zawierał piosenkę „Thank God I Found You” napisaną na melodię „Make It Last Forever” Keitha Sweata i wykonaną przez Joe z Mariah Carey i Nasem. „My Name Is Joe” pokrył się potrójną platyną.

Mówiąc o swoich preferencjach muzycznych, Joe przede wszystkim zwraca uwagę na muzykę gospel, przy której dorastał, ale osobno wspomina o swoim idolu Stevie Wonderze. „Podziwiam Steviego za jego zdolność do napisania tak wielu niesamowitych utworów”.

Kolejna płyta Joe ukazała się w 2002 roku i nosiła tytuł „Better Days”. Pod względem sukcesu komercyjnego płyta ta ustępowała „My Name Is Joe”, a krytycy zauważyli brak nowych pomysłów Joego i nazwali jego muzykę powtarzalną. Mimo wszystko płyta osiągnęła 3. miejsce na liście R&B i 32. miejsce na liście BillBoard 2000.

Rok później Joe wydał płytę „And then”. Główny singiel z albumu „More and More” został napisany przez R. Kelly'ego. „Kelly jest najlepsza! Wciąż pokazuje, jaki ma talent. To inspirujące” – tak Joe mówi o swoim „koledze”. Joe uwielbia ten album, swój ostatni jak dotąd, bardziej niż pozostałe.

Angielski muzyk, autor tekstów i performer Joe Jackson (prawdziwe nazwisko: David Ian Jackson) urodził się w 1954 roku w Staffordshire w Wielkiej Brytanii. Rodzice, których romantyczna znajomość miała miejsce, gdy jego ojciec był marynarzem, a matka kelnerką w pubie na wybrzeżu, wkrótce przenieśli syna do Portsmouth. Jackson, astmatyk, dorastał jako słabe i chorowite dziecko, z dala od sportu i cały swój czas poświęcał książkom i muzyce. W wieku jedenastu lat zaczął pobierać lekcje gry na skrzypcach, a następnie uczył się także gry na kotłach i oboju. Jeszcze później rodzice kupili synowi używane pianino, do którego młody człowiek zasiadł z wielką przyjemnością. Grając w zespołach w szkole średniej oraz występując w barach i pubach, David doskonalił swoje umiejętności, a po ukończeniu szkoły jego umiejętności wystarczyły na stypendium Królewskiej Akademii Muzycznej w Londynie, gdzie wkrótce został studentem, stało się to w 1973 roku . W tym czasie, po zapoznaniu się już ze sceną i występami w salach koncertowych, muzyk nie skłaniał się już w stronę muzyki klasycznej, ale w kierunku muzyki popularnej i rocka. Wkrótce pojawiło się zaproszenie do udziału w grupie „Misty Set”, które David chętnie przyjął i po niedługim czasie testował już swój wokal przed publicznością. W tym samym okresie Jackson grał na klawiszach w Royal Academy Big Band prowadzonym przez Johna Dankwortha, a także na klawiszach w National Youth Jazz Orchestra. W tym samym czasie, na początku lat siedemdziesiątych, Jackson podjął próbę założenia własnej grupy Arms and Legs, jednak po kilku nieudanych próbach grupa rozpadła się w 1976 roku. W połowie lat siedemdziesiątych muzyk, znany wówczas pod pseudonimem David Jackson, zmienił jego nazwisko na bardziej dźwięczne, jego zdaniem, i od tego czasu zaczął przedstawiać się jako Joe Jackson.

W 1977 roku Joe dużo grał w kabaretach i kawiarniach, zbierając pieniądze na nagranie swojego pierwszego albumu. Nowo utworzona grupa nosi nazwę „Joe Jackson Band”, a po krótkim czasie Joe zostaje także pianistą i dyrektorem muzycznym kabaretu Koffee „n” Kreme, którego występ w telewizyjnym talent show „Opportunity Knocks” okazuje się więcej niż udany .

Pod koniec lat siedemdziesiątych David Kershenbaum usłyszał nagranie demo Jacksona i już wkrótce podpisano kontrakt pomiędzy muzykiem a wytwórnią A&M Records. Pierwsza płyta „Look Sharp!” ukazała się na samym początku 1979 roku i już w marcu mocno ugruntowała swoją pozycję w „Top 40” brytyjskiej listy przebojów. Wydany także w USA, dotarł tam do amerykańskiej Top 20, a później był nawet nominowany do nagrody Grammy.

Zainspirowany sukcesem, także komercyjnym, Joe Jackson nie wahał się i jeszcze w tym samym roku po pierwszym albumie ukazał się drugi album – „I”m the Man”, wydany w październiku. Według powszechnej opinii, którą poparł sam muzyk, album ten był kontynuacją pierwszego, jego logicznym dodatkiem. Sukces płyty nie pozostał w tyle za poprzedniczką. W tym czasie nazwisko Jacksona dorównywało takim nazwiskam jak Elvis Costello i Graham Parker.

Trzeci album, który ukazał się w 1980 roku, nieoczekiwanie nie przyniósł takiego sukcesu, jaki towarzyszył dwóm pierwszym. „Beat Crazy”, choć na obu kontynentach pojawiał się na listach przebojów jako osobne single, jednak nie poszybował tak wysoko, jak oczekiwano. Możliwą przyczyną niepowodzenia był brak aktywności koncertowej wspierającej nowe albumy. Po rozwiązaniu zespołu w grudniu lat osiemdziesiątych Joe zrobił sobie krótką przerwę i był zajęty nagrywaniem albumu „Jumpin” Jive”, który ukazał się w 1981 roku i okazał się przyjemną mieszanką bluesa i kompozycji retro.

Na początku lat 80. Jackson przeprowadził się do Nowego Jorku, gdzie pozostał przez następne dwie dekady. W tym samym okresie jego rodzina rozwiodła się. Jednak Joe nadal regularnie wydawał swoje albumy raz w roku, aw 1982 roku ukazał się „Night and Day”, który znalazł się na amerykańskiej liście Top 5.

Pod koniec lat 80. i na początku 90. Jackson skierował swoją twórczość w stronę kina, nagrywając kilka ścieżek dźwiękowych do słynnych hollywoodzkich filmów. Jego muzykę można usłyszeć w takich filmach jak „Brooklyn Castle” (Queens Logic, 1991), „Trzy serca” (1993), „Jest coś o Maryi” (1998) i innych.

Popularność muzyka u schyłku tysiąclecia, a także na początku nowego, miała swoje wzloty i niezbyt bolesne upadki. Po lekkim załamaniu z płytą „Night Music” w 1994 r. Jacksonowi udało się jednak nie poddać swojego stanowiska i w 1997 r. sprawa została naprawiona wraz z wydaniem albumu „Heaven and Hell”.

W 1999 roku Joe Jackson wydał „A Cure for Gravity: A Musical Pilgrimage”, który opisał jako autobiografię sprytnie zamaskowaną jako książka o muzyce.

Częstotliwość wydawania albumów Jacksona na początku stulecia nieco spadła w porównaniu z latami osiemdziesiątymi, ale w 2008 roku ukazał się jego „Rain”, czemu towarzyszyło duże tournée po Wielkiej Brytanii.

Jackson jest aktywny społecznie i znany ze swoich działań antynikotynowych. W ostatnich latach muzyk coraz więcej czasu spędza w Berlinie, choć ma domy w Portsmouth i Nowym Jorku.