Hvordan lage GIF-animasjoner i Photoshop. Hvordan lage Gif-animasjoner i Photoshop: en komplett guide

Datateknologi har utviklet seg i en slik grad at evt moderne bruker personlig datamaskin eller en bærbar datamaskin er nå i stand til å lage en videoanimasjon eller et animert bilde. I i sosiale nettverk Slike interessante utviklinger anses som veldig populære, i tillegg kan de gi en ganske god inntekt til artisten hvis han bruker dem til reklame. Dette er grunnen til at mange ønsker å forstå hvordan animasjon lages i Photoshop.

Trinn 1: Angi alternativer for hurtigvisning for animasjon

Før du lærer hvordan du lager animasjon i Photoshop, må du konfigurere grafikkprogrammet riktig. Dette vil tillate deg å få rask tilgang til funksjoner. For å åpne innstillingsvinduet må du trykke på tastekombinasjonen Alt+Shift+Ctrl+K. Da vil du se 2 faner. Gå til " Tastatursnarveier" I rullegardinlisten, velg "Program Menu" og følg denne banen "Layers" -> "Video Layers" og tilpass alle parameterne for deg selv, installer praktiske knapper for å sette inn en tom ramme, slette den, gjenopprette, erstatte og annet funksjoner.

Trinn 2: Slik åpner du animasjonsmodus i et grafikkprogram

La oss nå gå videre til en trinn-for-trinn-analyse av hvordan du lager animasjon i Photoshop. Velg Vindu fra menylinjen. I rullegardinlisten finner du elementet "Animasjon". Du finner ikke dette alternativet i nyere versjoner av Photoshop. Klikk derfor "Vindu" -> " Arbeidsmiljø" -> "Bevegelse". Etter at du har merket av i boksen, arbeidsplass grafisk program vil vises en tidslinje, som vi trenger for å lage bevegelsen av bildet.

Trinn 3: Lag en ny animasjon

Åpne en ny PSD-fil. Fra rullegardinlisten må du velge "Film og video", samt utvidelsen der den fremtidige animasjonen din skal lagres. Hvis du vil endre videolengden og bildefrekvensen, klikker du på menyikonet i tidslinjevinduet. Det er til høyre øverste hjørne. Klikk deretter på dokumentinnstillinger og angi ønskede parametere.

Trinn 4: Lag en enkel pinnefigur for testanimasjon

Å lage animasjon i Photoshop krever et objekt som vil bevege seg. Derfor er det nødvendig å tegne et objekt. Til å begynne med må du forstå det grunnleggende om hvordan du lager animasjon i Photoshop. Den enkleste måten å gjøre dette på er på en enkel figur som består av tynne linjer. Derfor tegner vi en liten mann i et grafikkprogram ved hjelp av penn- eller blyantverktøyene.

Trinn 5: Arbeid med figurens bevegelse

Når objektet er tegnet, kan du begynne å gi det muligheten til å bevege seg. For å gjøre dette, lag et nytt videolag ved å bruke hurtigredigeringsknappen som du spesifiserte i programinnstillingene. Så setter vi inn en ny tom ramme og legger dem oppå hverandre. Animasjonsskjemaet er som følger: vi tegner en figur, lager en ny ramme, tegner den samme figuren på nytt i en litt annen posisjon, igjen lager en ny ramme, og så videre.

Trinn 6: Hva bestemmer kompileringstiden for den ferdige animasjonen?

For at animasjonen skal fungere, må programmet få litt tid til å kompilere. Lengden på ventetiden avhenger i stor grad av kompleksiteten til objektet som brukes. I vårt tilfelle vil kompileringstiden være veldig kort, fordi figuren kun består av rette linjer. For at animasjonen skal eksistere i sanntid, må du la den rulle to eller tre ganger på rad, først da vil du se hva den reelle avspillingshastigheten er.

Trinn 7: Se animasjonen av det ferdige "skjelettet"

Når du har fullført de forrige trinnene, kan du gå tilbake til begynnelsen og spille av animasjonen for å se resultatene av arbeidet ditt. Som du kan se, er animasjon i Photoshop veldig enkelt å gjøre, men det tar tid å lage objektet og dets påfølgende omtegning.

Trinn 8: Tegn et mer komplekst objekt

Vi vil bruke vårt animerte objekt som et skjelett for en ny, mer kompleks figur. La oss tegne overkroppen, armene, bena og hodet til rette linjer. Slik får du mer kompleks animasjon i Photoshop. Når alt er gjort, kan du bruke importalternativet ferdig bilde til andre programmer som f.eks Etter effekter. Dette profesjonelt programå lage flash-animasjoner ved hjelp av ulike effekter. Dette kan forbedre arbeidet ditt betydelig. Men først må du lære hvordan du lagrer animasjon i Photoshop. Når du har bekreftet at den fungerer, trenger du bare å trykke på tastekombinasjonen Ctrl+Shift+S, gi filen et navn og velge nødvendig format f.eks gif.

Trinn 9: Bruk av lag til å animere objektet

Lage animasjon i Photoshop over erfarne brukere grafikk program innebærer bruk av flere lag. Det vil si at alle deler av figurens kropp vil være på forskjellige lag. Da vil animasjonen være mest troverdig.

Mulige feil ved å lage komplekse animasjoner

Når du lager animasjon mens et objekt beveger seg, kan det oppstå feil som feil overlegg av ett lag på et annet, spesielt hvis det øverste er gjennomsiktig. For at animasjon i Photoshop skal se så naturlig ut som mulig, må du se alle disse manglene på tidslinjen og umiddelbart rette dem.

Takk til moderne teknologier du kan lage profesjonell animasjon. For å forenkle oppgaven anbefales det å bruke flere programmer samtidig. Det kan være Photoshop hvilken som helst versjoner, og for å lage ulike effekter kan du gå til følgende kjente programmer, Hvordan Adobe Flash eller After Effects, takket være det vil du ikke bare forbedre animasjonen din, men også gjøre oppgaven din enklere, fordi slik programvare er spesielt laget for å lage bevegelige bilder. Følg trinnvise instruksjoner, eksperimenter, legg til litt kreativitet og fantasi, og du vil lykkes!

Har du noen gang lurt på hvordan animerte GIF-er lages? Forfatteren av leksjonen inviterer deg til å mestre noen animasjonshemmeligheter på en natt ved hjelp av denne leksjonen. Du vil også lære hvordan du bruker tidslinjen, som er tilgjengelig i Photoshop-versjoner CS6. La oss nå begynne!

Leksjonsresultat.

Trinn 1

Skape nytt dokument (Ctrl + N) med fildimensjoner på 800 x 500 piksler. Fyll bakgrunnen med hvilken som helst farge du ønsker. La oss nå gå til menyen Lag- Stillag- Overlegggradient(Lag > Lagstiler > Gradientoverlegg). Bruk følgende innstillinger: Stil Radial(Radial), farger fra svart (#000000) til blått (#54799b), som vil bli brukt i midten.

Steg 2

Skape nytt lag og navngi den Støylag. Velg et verktøy Fylle(Paint Bucket Tool) og fyll det opprettede laget mørk farge(#231f20). La laget være aktivt Støylag og gå til menyen Filter - Støy - Legg til støy(Filter>Støy>Legg til støy). Angi følgende verdier i dialogboksen for filterinnstillinger: Effekt(Beløp) 3 %, fordeling Uniform(Uniform) og klikk OK.

Trinn 3

Trykk på tastekombinasjonen (Ctrl +U) og skriv inn verdiene i dialogboksen for korreksjonsinnstillinger som vises Metning(Saturation) 100%: Endre blandingsmodus for dette laget til Mykt lys (Mykt lys).

Oversetterens notat: For å oppnå samme farge som forfatteren i skjermbildet, når du justerer Hue/Saturation, kan du sette fargetoneverdien til -140.

Trinn 4

Legg til hvilken som helst tekst du vil. Her vil vi bruke teksten til 123RF-nettstedets logo. I lagstiler bruk Slag(Hjerneslag). Velg slagstørrelsesverdier i henhold til dine preferanser.

Oversetterens notat: På forfatterens skjermbilde er det allerede rasterisert tekst sammen med Stroke-stilen. For å få samme resultat, etter å ha påført streken, fjerner du Fill (Fylle) av 0%-tekstlaget, konverter dette laget til et smart objekt, og raster det deretter.

Trinn 5

I dette trinnet vil vi lage en glødende effekt for teksten ved å bruke lagstiler. Dobbeltklikk på laget for å få opp vinduet Stilalternativer. For å tilpasse lagstiler, bruk skjermbildene nedenfor.

Preging(skråning og preg)

Indre skygge (Indre skygge)

Indre glød(Indre glød)

Fargeoverlegg(Fargeoverlegg)

Ekstern glød(Ytre glød)

skygge(Drop Shadow)

Trinn 6

Når du er ferdig med å lage lyseffekter ved å bruke lagstiler, går du til lagpaletten og reduserer verdien av dette laget Fyller(Fyll) med 0 %.

Trinn 7

Dupliser laget du opprettet i trinn 5 og slå av alle lagstiler på denne kopien. Still inn stilene slik:

Indre skygge(Indre skygge)

Indre glød(Indre glød)

Trinn 8

Nedenfor er resultatet etter at du har brukt lagstilene.

Trinn 9

Nå skal vi lage bevegelige lysflekker. Lag 5 lag på toppen av de eksisterende, og gi dem nytt navn til 1,2,3, R og F. Hvis du har din egen tekst, lag lag i henhold til bokstavene dine. Grupper disse lagene i en mappe og gi den et navn Lyse flekker og endre blandingsmodus til Å lette basen(Color Dodge).

Aktiver verktøyet Børste(Brush Tool), velg en myk børste, sett Opasitet(Opasitet) til 95 % og tegn flekker på toppen av teksten med hvit farge. For hver bokstav er det en egen lysflekk på sitt eget lag. Nedenfor i skjermbildet kan du se hvordan forfatterens lag ser ut i lagpaletten.

Trinn 10

La oss nå gå til menyen Vindu - Tidslinje(Vindu > Tidslinje). Du vil legge merke til at lagene dine allerede er bygget i denne paletten på venstre side av den. Velg hvert av de fem uthevingslagene som er i gruppen. Lyse flekker og sørg for at gjeldende tidsindikator (blå skyveknapp) er på null. Nå på hvert lag i gruppen, når det er aktivt, klikk på alternativet Posisjon(Posisjon) for å lage en nøkkelramme.

Oversetterens notat: For å aktivere tidsskalaen, klikk på knappen Lag en tidslinje for en video(Lag videotidslinje) og alle lagene dine lastes inn i tidslinjen. Det samme laget eller gruppen vil bli valgt som i lagpaletten.

Trinn 11

Sett gjeldende tidsindikator (blå skyveknapp) til 01:00 F og flytt lagene med lyse flekker langs bevegelsesbanen deres i forhold til omrisset av bokstaven.

Trinn 12

Slik vil det se ut startposisjon lys flekk på bokstaver. Flytt gjeldende tidsindikator langs skalaen og flytt lag med lyse flekker, og lag nøkkelbilder. Fortsett å flytte dem til du er ferdig med å flytte flekken over hele bokstaven i hvert tekstlag. For instruksjoner, se noen skjermbilder nedenfor.

3. Vi ser etter mappen vår med forberedte bilder og venstreklikker på det første bildet, holder nede Shift-tasten, og klikker på det siste, så vil alle bli valgt. Klikk OPEN.

4. Alle bilder åpnes i Photoshop. La oss begynne å lage lagene som vi trenger for animasjon eller lage gifs Bilder. Jeg åpnet et spesielt bredt bilde. Og det blir 1. lag.

For å konvertere et bilde til et lag, dobbeltklikk på det med venstre museknapp.

5. For å lage et andre lag, må vi klikke på ikonet som pilen peker til. På det andre laget legger vi et nytt bilde.

6. Vi tråkker inn i fotografiene våre, som er åpne ved siden av det første, og velger et smalt fotografi. Jeg minner deg om at dette ikke er nødvendig... C identiske fotografier lettere å jobbe med. Så vi finner ønsket bilde, gå til menyen - utvalg - velg ALLE.

7. Etter dette vil små streker begynne å løpe rundt i bildet, dette er utvalget. Gå nå til menyen - redigering - kopier.

8. Vi går tilbake til vårt første bilde, som allerede har lag, gå til menyen - redigering - lim inn. Og det smale bildet vårt settes inn på et nytt lag. Men den kan ikke forbli så smal. Vi må legge til en bakgrunn under den. For å gjøre dette, klikk på ikonet (1), dra laget under det smale bildet, og bruk deretter pipetten (2) for å velge hvilken som helst farge du liker ved å klikke på bildet. Jeg valgte lysegrønn. Og fyll et nytt lag, som vi aktiverer fyllverktøyet (3) for og deretter venstreklikk på arbeidsfeltet til bildet. Vær oppmerksom på at for øyeblikket må den nye være aktiv gjennomsiktig bakgrunn. Aktive lag er uthevet i blått. Etter dine handlinger gjennomsiktig lag vil bli farget.

9. Nå må vi slå sammen to lag (smalt bilde og bakgrunn). Vi går med venstre museknapp på det første laget. Hold nede Shift-tasten og klikk på det andre laget. De er uthevet i blått. Gå til menyen - lag - slå sammen lag.

10. Vi får dette bildet.

11. Gjenta trinn 6 - 10 i veiledningen min for å lage et lag med et annet smalt bilde. Jeg har den på lag 2. Og lag et nytt gjennomsiktig lag for å plassere det siste brede bildet der (lag 3).

12. For å gjøre dette, følg leksjonspunktene 6, 7, 8. Det er det. Klar. Lag for vår gif-bilder vi skapte.

13. Du kan begynne å animere med lagene dine, men jeg bestemte meg for å lage en bakgrunn for bildet vårt. For å gjøre dette, gå til menyen - bilde - lerretsstørrelse. Vi øker lerretet vårt med 50 stk i bredde og høyde. Klikk OK.

14. Vi har det slik.

15. Lag et nytt lag (jeg har lag 4), dra det helt til bunnen under alle bildene, du kan lage en bakgrunn i samme farge som bakgrunnen i dine smale bilder. Jeg valgte en litt mørkere grunnfarge.

Du kan dekorere underlaget ditt på alle måter. Jeg håper du vet hvordan du setter lagparametere, men hvis ikke, er det enkelt. Du tråkker på ønsket lag og dobbeltklikker på det med venstre museknapp og et vindu med parametrene til laget ditt åpnes, og der åpner du hver enkelt parameter for seg og du bruker eller endrer innstillingene. Jeg brukte effekten i lagparametrene Inner Shadow og Inner Glow med lagparameteren Multiply... Fargen på skyggen er litt mørkere enn bakgrunnens tone. Men her forplikter jeg meg ikke til å påtvinge deg min mening. Du har din egen visjon. Prøv det, endre innstillingene. Det er ikke skummelt. Du kan alltid gå tilbake til det opprinnelige resultatet, som du går til menyen - redigering - gå tilbake for.

Forresten, på mitt siste bilde er det en blåregnbusk, det er mye av den i Frankrike og blomstringstiden er slutten av april - begynnelsen av mai. Jeg fotograferte denne busken i hagen til foreldrene til vennen min. Det er også blåregnbusker i min bulgarske hage, og jeg tror at den snart vil glede oss med blomstene sine som ser ut som syrinskyer.

16. Nå er tiden inne for å sette logoen din, dette er spesielt viktig hvis bildet ditt skal ligge på nettsiden din. Til vanlige brukere dette gjelder kanskje ikke. La meg minne deg på at jeg holdt en photoshop-leksjon om. Jeg skal gå over det kort: gå til menyen - fil - sted. Vi leter etter vår PSD-fil med en logo forberedt på forhånd, tråkk på den og klikk på Plasser-knappen.

17. Dra laget med logoen helt til toppen, som min. Om nødvendig, forstørre logoen til riktig størrelse, som vi går til menyen - redigering - skalering for. Med en klemt Shift-tasten strekk eller krympe logoen. Aktiver "flytte"-verktøyet (det øverste verktøyet med pilen og + i verktøylinjen) og flytt logoen til ønsket plassering.

Alt er forberedt med opprettelsen av animasjon.

17. I den aller første rammen av animasjonen bør du ha bakgrunnslaget synlig, det første laget med bildet ditt (i mitt tilfelle lag 0) og logoen (posisjon 1). Til ha en fin titt angi forsinkelsestiden for bildet ditt 5 sek(posisjon 2). Etter å ha bestemt forsinkelsestiden og satt den i den første rammen, vil alle påfølgende bilder være med gitt tid 1 ramme, dvs. 5 sekunder i mitt tilfelle. For å lage en andre ramme, klikk på ikonet vist i posisjon 3.

18. I den andre rammen endrer du synligheten til laget fra det første bildet til det andre, akkurat som vist på skjermbildet mitt.

Hvis du ønsket å lage en GIF-animasjon av tekst i Photoshop, for eksempel for et postkort, eller lage en annen interessant animasjon, vil jeg i denne artikkelen prøve å fortelle deg trinn for trinn hvordan du lager en animasjon i Photoshop og lagrer den på din datamaskin.

Først lage animasjon fra bilder, og så skal vi se på hvordan du lager gif-animasjoner for tekst.

Lag i Photoshop ny fil: "Fil" - "Ny". Tegn to former på det: på "Shape 2" -laget - et mål, på "Shape 3" -laget - en pil.

Gå nå til "Windows"-fanen og velg "Animasjon" fra rullegardinmenyen.

Følgende vindu åpnes, der vi lager animasjonen.

Hvis vinduet ditt ser ut som bildet nedenfor, klikker du på knappen i nedre høyre hjørne "Konverter til rammeanimasjon".

Prinsippet for å lage animasjon er som følger. Det er et hovedbilde, vi dupliserer det. Så på duplikatet plasserer vi gjenstandene i posisjonene der de skal være på slutten. Velg den dupliserte rammen og klikk på "Tweens animasjonsrammer"-knappen, på denne måten vil vi lage flere rammer mellom den første og den dupliserte - dette vil skape animasjonseffekten.

La oss nå snakke om alt i orden. Velg den første rammen og klikk "Dupliserer valgte rammer".

Hovedlaget dupliseres og ramme 2 opprettes. Velg det og plasser objektene i de endelige posisjonene på bildet. I lagpaletten velger du laget som pilen er tegnet på, og ved å bruke "Move Tool" (det øverste på verktøylinjen) flytter vi det til midten av målet.

I den neste dialogboksen må du velge antall mellomrammer "Rammer å legge til". Alt avhenger av bildet ditt, men jo flere det er, jo jevnere blir overgangen.

I animasjonsvinduet mellom ramme 1 og ramme 2 ble det lagt til 5 ekstra rammer. Tallene deres er fra 2 til 6. Som et resultat ble vårt siste lag, hvor objektene er plassert i de endelige posisjonene, 7.

Ved å klikke på "Spill"-knappen, se resultatet. Jeg har valgt lang forsinkelse tid for hvert bilde: 1,4 sekunder, så pilen i animasjonen beveger seg veldig sakte. La oss redusere tiden til 0,1 sek - verdien kan velges fra rullegardinlisten under hver ramme.

I nedre venstre hjørne av vinduet kan du velge hvor mange ganger animasjonen skal gjentas. La oss velge "For alltid" fra listen slik at den starter på nytt hver gang etter endt.

For å gjøre dette må du duplisere laget med målet. Så i animasjonsvinduet vil vi lage en ny gruppe rammer, de starter fra nummer 8. For disse rammene slår du av laget med det første målet i lagpaletten, så jobber vi med det dupliserte målet og pilen.

Lag et duplikat av "Shape 2"-laget i lagpaletten. Klikk på den Høyreklikk musen og velg "Duplicate Layer" fra menyen.

La oss nå, i animasjonsvinduet, duplisere den siste syvende rammen. Klikk på knappen "Dupliserer valgte rammer".

På samme måte dupliserer vi den nye åttende rammen.

Den første rammen for den andre delen av animasjonen vil være ramme 8, og den siste vil være ramme 9, nummeret vil endres etter at vi har satt inn mellombilder. Velg ramme 8 og i lagpaletten slå av synligheten til laget som det første målet ble tegnet på - fjern øyet foran laget.

Velg ramme 9, den vil være den siste i gruppen, og plasser objekter i bildet i deres endelige posisjoner. For å gjøre dette, bruk "Move Tool". For å flytte pilen, må du velge laget den er tegnet på - "Shape 3"; for å flytte målet, velg laget "Shape 2 copy".

La oss lage mellombilder mellom 8 og 9. Velg ramme 9 og klikk på knappen "Tweens animasjonsrammer".

Velg antall rammer. I eksemplet er det 5 av dem.

La oss gå videre til den første rammen og se gjennom animasjonen vår.

For å lagre gif-animasjoner i Photoshop, klikk på "Fil"-fanen - "Lagre for web og enheter". I neste vindu velger du alternativene som vist på bildet nedenfor. Animasjonsstørrelsen kan være en annen "Bildestørrelse". Klikk "Lagre".

Animasjonen laget i eksemplet ser slik ut.

La oss nå gå videre til lage GIF-animasjoner for tekst i Photoshop.

I eksemplet vil vi lage animasjon for følgende tekst, trinn for trinn opprettelse Jeg beskrev denne teksten i en tidligere artikkel. Hvis du er interessert i hvordan du lager en vakker inskripsjon i Photoshop, følg lenken og les artikkelen om dette emnet.

Så åpne bildet med teksten, og deretter animasjonsvinduet, som beskrevet ovenfor.

Hvis du har et bilde med tekst skrevet på som du skal lage animasjon for, velger du laget som tilsvarer denne teksten i Lag-paletten.

La oss lage mellomrammer. Velg den andre rammen og trykk på "Tweens animasjonsrammer"-knappen.

Vi velger antall av disse rammene.

La oss sørge for at teksten beveger seg langs mer enn én bane. For å gjøre dette, duplisere den siste som ble opprettet i forrige trinn, ramme 10 og deretter ramme 11. En ny gruppe rammer starter fra 11 og 12 (kl dette øyeblikket) rammen vil være den siste. Velg den og flytt inskripsjonen til den endelige posisjonen.

La oss lage mellomrammer mellom 11 og 12. Velg ramme 12 og klikk på "Tweens animasjonsrammer"-knappen. Jeg la til 8 ekstra rammer.

God kveld, kjære abonnenter og bare lesere av bloggen min! Er du klar til å lære hvordan du får bildet ditt til live? Og ikke ved hjelp av magi, men ved hjelp av alt fra vår elskede Photoshop! Hvor lenge har jeg utsatt denne leksjonen, uten å forstå hvorfor. Tross alt er dette det grunnleggende om Photoshop! Men nå har jeg bestemt meg for å forbedre meg.

Og forbedre deg så mye at på slutten av videoen vil din også motta en videoleksjon om hvordan lage animasjon i photoshop.

Jeg har ikke skrevet Photoshop-opplæringer på lenge, og det hadde jeg grunner til. Tross alt holdt jeg på å fullføre historien min "". Du er velkommen til å lese den og si din mening direkte i kommentarfeltet!

La oss nå gå videre til leksjonen. I videoen nedenfor vil jeg fortelle deg hvordan du lager gradvis tilføyd tekst, men i en tekstleksjon vil oppgaven være litt vanskeligere.

Vi har Cipollino, og vi må få ham til å vinke til oss.

Trinn 1. Først må du "slå på" animasjon i Photoshop. For dette går vi "Vindu"->"Animasjon". Det kan fortsatt være skrevet "Tidslinje".

Steg 2. For at hånden skal bevege seg, må vi kutte den ut og legge den inn forskjellige stillinger. For å kutte ut en hånd bruker jeg personlig “Magnetisk lasso”. Lag en kopi av den viktigste ( Ctrl+J) og arbeid med en kopi. Vi rører ikke originalen.

Velg hånden forsiktig og klipp den ut!

Trinn 3. Nå stikker vi inn hånden, uansett hvor forferdelig det kan høres ut, og setter den i forskjellige posisjoner. Hånden vil bli satt inn i nye lag, dette er til og med til vår fordel.

Trinn 4. Dette trinnet er valgfritt, men det er bedre å bruke viskelærverktøyet for å korrigere hånden litt, noe som gjør den mer naturlig. Det er selvfølgelig vanskelig å forklare dette med ord. Hvis du forstår hvorfor vi bruker viskelæret, følg dette trinnet; hvis du fortsatt ikke forstår, kan du hoppe over det. Dette er ikke viktig, siden det viktigste for oss er å lære å lage enkel animasjon!

Trinn 5. Nå jobber vi med personell. I hver ramme slår vi bare på de lagene vi trenger. For eksempel, i ramme 1 trenger vi vår original, og i vårt tilfelle "Lag 0".

La oss nå lage en ny ramme:

Og i den nye rammen slår vi på andre lag. Det vil si vår "Lag 0 kopi" Og "Lag 1", altså en annen håndstilling. Jeg håper algoritmen er klar for dere, kjære lesere.

Trinn 6. Still inn bildeforsinkelsen. Det vil si etter hvilken tidsperiode neste bilde vil vises.

Trinn 7 La oss redde vårt. Det er en grunn til at jeg inkluderte dette trinnet i opplæringen min, siden lagring av en GIF er litt annerledes enn bare et bilde.

Velg formatet (standard er GIF) og lagre.